園林設計主要工作： 1、城市與區域規劃：區域的景觀設計，在幾百幾千上萬平方公里的區域尺度上設計，梳理水系、山脈、綠地系統和交通等； 2、城市設計：城市需人們去設計，公共空間、開放空間、綠地、水系，這些界定了城市的基本形態； 3、風景旅游地規劃：主要包含風景旅游地規劃以及設計、自然地和歷史文化遺產地的規劃設計； 4、城市區域生態基礎設施規劃：自然地，如濕地、森林，也是需要園林設計師去設計的； 5、綜合地產開發項目的規劃和一些設計； 6、校園內的科技園和辦公園區規劃和設計。 園林設計就是在一定的地域范圍內，運用園林藝術和工程技術手段，通過改造地形（或進一步筑山、疊石、理水），種植樹木、花草，營造建筑和布置園路等途徑創作而建成美的自然環境和生活、游憩境域的過程。

堅持“以質量求生存、以信譽求發展”的經營理念，以，創新去迎合市場需求，為客戶提供更完善、高性價比的產品和服務。 2012年，公司資源整合，調整旗下工廠的搭配，擴展了銷售部，成立尚雕坊工藝品有限公司。公司以自產自銷的形式，使產品直接面對客戶，銷售渠道通過各種互聯網平臺以及各種會展平臺來展示和推廣產品，產品海內外。

韻律在插花中的應用 插花作為一種立的藝術形式， 以其自身的特點與韻味越來越受到人們的喜歡。 在插花構圖中，倘若只注意協調與均衡忽視了韻律感，花枝一樣高、花朵同樣大、花色皆相同，結果必導致構圖呆板無生氣；枯燥無味，久看生厭。 在插花藝術中，韻律運用非常廣泛，有的非常明顯、典型，有的比較隱蔽、含蓄，如臺階式構圖就比較明顯。所謂插花構圖的韻律，就是通過花材或花器表現出的一種有組織有節奏的變化。 正如繪畫中的色彩依次變化，音樂中的抑揚變化一樣，是一種有規律的變化，要創作出生動活潑、引人入勝的插花作品、掌握插花構圖中的韻律的表現特征及其創作手法，遵循賓主分明、相互呼應。有虛有實、有藏有露、簡繁結合、疏密有致。 以上是景觀設計中常采用的一些手法，但它們是相互聯系綜合運用的，并不能截然分開。我們只有掌握這些方法，結合大量的設計實踐，才能將這些設計手法熟記于胸，靈活運用于方案之中。

線的運用 在這里所稱的線也就是指用植物栽種的線或是重新組合而構成的線，例如：裝飾綠化中的綠籬。線可分直線、曲線兩種。 要把綠化圖案化、工藝化，線的運用是基礎，線的粗細可產生遠近的關系，同時，線有很強的方向性，垂直線莊重有上升之感，而曲線有自由流動、柔美之感。 神以線而傳，形以線而立，色以線而明，綠化中的線不僅具有裝飾美，而且還充溢著一股生命活力的流動美。 1.3 面的運用 花卉綠化裝飾中的面主要指的是綠地草坪和各種形式的綠墻，它是綠化中主要的表現手法。面可以組成各種各樣的形，例如：任意的、多邊的、幾何的；把它們或平鋪或層疊或相交，其表現力非常豐富。 2、韻律的基本形式 連續韻律 連續韻律一般是以一種或幾種要素連續重復排列，各要素之間保持恒定的關系與距離，可以無休止地連綿延長。往往可以給人以規整整齊的強烈印象。 一般在構圖中呈點、線、面并列排列，猶如音樂中的旋律，對比較輕，往往在內容上表現同一物象，并且以相同的規律重復出現。如用同一種花朵，或相同大小的同一色塊的連續使用和重復出現。 花壇、花臺、花柱、籬垣、盆花設計中應用較多，相同形狀的花壇，種植相同花卉或相同花色的花卉連續排列，形成整齊規整的效果。 間隔韻律 間隔韻律在構圖上表現為有節奏的組合中突然出現一組相反或相對抗的節奏。對比性的節奏可以打破原有節奏的的流暢，形成間斷，就像音樂旋律中忽然加入強音符，從而形成強烈的對比節奏。 在花壇、花臺、花徑、花柱、籬垣、花墻、盆花等裝飾應用中應用較多，避免呆板。 比如，盆花放置時利用變葉木和散尾葵兩種質地、顏色、高度等完全不相近的盆栽間隔擺放，形成既有分割空間作

韻律與節奏是產生形式美不可忽視的一種藝術手法，一切藝術都與韻律和節奏有關。 韻律與節奏是同一個意思，是一種波浪起伏的律動，當形、線、色、塊整齊而有條理地重復出現，或富有變化地重復排列時，就可獲得韻律感。主要體現在：疏密、高低、曲直、方圓、大小、錯落等對比關系的配合。 比如：有一塊很大的草坪，草坪中土坡起伏平緩，線條圓滑；利用綠植塑造幾個尖塔狀造型后，就改變了原有過于圓潤之意，而增加了高聳之勢；強弱、高低、錯落等微妙的起伏關系使草坪孕育著一種生命的律動； 在花徑設計中利用不同高度、不同顏色和質感的花卉相間種植并有序的布置，形成高低起伏錯落有致的幽美視覺沖擊。 1、形成韻律的基本要素 點、線、面是形成韻律的基本要素。點、線、面之間的運用，具備科學性與藝術性兩方面的高度統一，即既滿足植物與環境在生態適應上的統一，又要通過藝術構圖原理體現出植物個體及群體的形式美，及人們在欣賞時所產生的意境美，韻律感也就油然而生。 1.1 點的運用 點在花卉裝飾中起畫龍點睛的作用，指單體或數個單體的零星點綴，其手法有：自由、陳列、旋轉、放射、節奏、特異等，不同點的排列會產生不同的視覺效果。 在插花構圖中的點主要是焦點和散點，焦點一般位于橫直兩條黃金分割線在畫面中的交叉位置，可以利用花材或醒目的花色焦點，創作思想和表達的意境；散點是多散于周邊或填充空間的位置，能使插花作品畫面活潑生動。 總之，點是一種輕松、隨意的裝飾美，是花卉裝飾的重要組成部分。

節奏與韻律 節奏本是指音樂中音響節拍輕重緩急的變化和重復。節奏這個具有時間感的用語在構成設計上是指以同一視覺要素連續重復時所產生的運動感。 韻律原指音樂（詩歌）的聲韻和節奏。詩歌中音的高低、輕重、長短的組合，勻稱的間歇或停頓，一定地位上相同音色的反復及句末、行末利用同韻同調的音相加以加強詩歌的音樂性和節奏感，就是韻律的運用。 平面構成中單純的單元組合重復易于單調，由有規則變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂、詩歌的旋律感，稱為韻律。有韻律的構成具有積極的生氣，有加強魅力的能量。 節奏與韻律是景觀設計中常用的手法，包括：鋪地中材料有規律的變化，燈具、樹木以相同的見個排列，花壇座椅的均勻分布等。

人對空間的基本感受是近大遠小，因此在設計中把質感粗糙的鋪裝材料作為前景，把質感細膩的鋪裝材料作為背景，相當于夸張了效果，產生視覺錯覺，從而擴大空間尺度感。 總的來說，綜合運用各種材料，選擇合適尺度，足以營造個性、親切、愉悅的環境特征，使之成為城市的象征并具人性化，提高人們日常生活的空間質量。 景觀設計的任務是表達人平視時視力所及范圍和所包含的空間場景，這就要始終模擬人的視點去觀查和設計眼前的場景，并用接近人視高度的效果圖和局部立面或剖面圖體現成果，尺度概念的重要性就顯而易見了。 在景觀設計中，我們應全面考慮到空間、植物配置、鋪裝等多方面因素，把握好尺度，從而創造宜人的園林環境。

植物配置中的尺度，應從配置方式上體現園林中的植物組合方式，體現出植物造景的視覺藝術性。 根據植物自身的觀賞特征，采用多樣化的組合方式，體現出整體的節奏與韻律感。 孤植、叢植、群植、花壇等植物造景方式都體現出構成藝術性。孤植樹一般設在空曠的草地上，與周圍植物形成強烈的視覺對比，適合的視線距離為樹高的3~4倍； 叢植運用的是自由式構成，一般由5~20株喬木組成，通過植物高低，疏密層次關系體現出自然的層次美；群植是指大量的喬木或灌木混合栽植，主要表現植物的群體之美。 種植占地的長寬比例一般不大于3:1，樹種不宜多選。此外，還有樹木高度上的尺寸控制問題，或者縱橫有致，或者高低有致，前后錯落，形成優美的天際線。

一般多用雕塑、山石、水景、花壇（臺)等景物作為對景。 正對：在道路、廣場的中軸線端部布置的景點或以軸線作為對稱軸布置的景點。 互對：在軸線或風景視線的兩端設景，兩景相對，互為對景。 借景也是景觀設計常用的手法。通過建筑的空間組合，或建筑本身的設計手法，借用遠處的景致。如蘇州拙政園，可以從多個角度看到幾百米以外的北寺塔。這種借景的手法可以豐富景觀的空間層次，給人極目遠眺、身心放松的感覺。 1借景的類型 ①遠借 就是把園林遠處的景物組織進來，所借物可以是山、水、樹木、建筑等。 成功的例子很多，如北京頤和園遠借西山及玉泉山之塔；避暑山莊借憎帽山、留錘峰；無錫寄暢園借惠山；濟南大明湖借千佛山等。 為使遠借獲得更多景色。常常需登高遠眺。要充分利用園內有利地形，開辟線，也可堆假山疊高臺，山頂設亭或高敞建筑（如重閣、照山樓等)。 ②鄰借（近借) 就是把園子鄰近的景色組織進來。周圍環境是鄰借的依據，周圍景物，只要是能夠利用成景的都可以借用，不論是亭、閣、山、水、花木、塔、廟。 如蘇州滄浪亭園內缺水，而臨園有河，則沿河山、駁岸和復廊，不設封閉圍墻，從園內透過漏窗可領略園外河中景色，園外隔河與漏窗也可望園內，園內園外融為一體，就是很好的一例。 再如鄰家有一技紅杏或一株綠柳、一個小山亭，亦可對景觀賞或設漏窗借取。如”一技紅杏出墻來”，”楊柳宜作兩家春”、”宜兩亭”等布局手法。 ③仰借 系利用仰視借取的園外景觀，以借高景物為主，如古塔、高層建筑、山峰、大樹，包括碧空白云、明月繁星、翔空飛鳥等。 如北京的北海港景山，南京玄武湖借雞鳴寺均屬仰借。仰借視覺較疲勞，觀賞點應設亭臺座椅。 ④俯借 是指利用居高臨下俯視觀賞園外景物，登高四望，四周景物盡收眼底。