廣場雕塑 城市雕塑 景觀雕塑以雕塑的形式來紀念人與事，重要的特點是它在環境景觀中處于中心或主導位置，起到控制和統帥全部環境的作用。所有環境要素和總平面設計都要服從雕塑的總立意。

植物配置基本原則 多樣與統一原則 多樣統一又常稱統調，偉大的藝術是把繁雜的多樣變成度的統一。多樣與統一是植物景觀形式美的基本構景原則。 在植物景觀設計中,植物的外形、色彩、線條、質感及相互結合等都應具有一定的變化,以顯示差,同時也要使他們之間保持一致性,以求得統一感,做到統一中求變化,變化中求統一。 對稱與平衡原則 對稱是規則性很強,易于得到平衡、穩定感的一種形式。任何創作都離不開對稱與平衡原則。 在植物景觀配置中,對稱與平衡原則是景觀創作的精華。能帶來整體穩定感,并確定景觀脈絡的秩序性,從整體上界定作品的結構要求。 對比與協調原則 對比和調和是一對矛盾的要素,應用恰當便具美感,應用失當便形成丑態。植物造景中通過色彩、形貌、線條、質感和體量、構圖等的對比能夠創造出強烈的視覺效果,激發出人們的美感體驗。 韻律與節奏原則 景觀設計中,植物有規律的變化會產生韻律感,可以避調。比如路邊連續較長的帶狀花壇,如果毫無變化就會使人感到十分單調,而如果將其形象連續不斷地打破,形成大小花壇相繼出現的情況,就會給人的視覺帶來富于變化的節奏韻律感。 比例與尺度原則 與硬體景觀不同,植物景觀配置的相關空間比例不僅要考慮三維空間關系,還要考慮植物在時間上的三維變化。 比如說,在中小別墅里種植一些小規格的像香樟大喬木之類,是不適宜的,即使香樟現在的比例尺度沒有大的問題,但它將來會長得很大,會使樹體與別墅的空間比例嚴重失調。 主題與情節原則 主題與情節原則并非植物景觀配置中不可缺少的組成部分,但具有主題和情節的作品不失為好的作品,它常能給作品增添文化因素,帶來更多趣味和緊湊的結構。 植物景觀是生長、發育著的有生命的景觀,能增添城市中的生氣，緩解因建筑物密集而產生如同水泥森林的枯寂沉悶感，結合少量硬質景觀如鋪地、休息亭、雕塑等組成的城市綠地,成為城市環境的重要組成部分,并能就近為市民提供休息活動的場所。

未來社區”還沒有一個準確的定義，但未來社區的概念在很多國家和地區很久之前就開始的相關的探索， 并不斷升級發展， 如新加坡的 “居者有其屋”、日本的“社會 5.0”、丹麥的多世代混居社區等社區模式的，在逐步探索實踐的過程中，將未來社區的理念逐漸清晰化，可以肯定未來社區是未來城市的重要組成元素。我國近年來也開展一些對未來社區的研究，浙江省發展規劃研究院給出了一個定義，即未來社區是以滿足美好生活向往為根本目的的人民社區，是圍繞社區全生活鏈服務需求，以人本化、生態化、數字化為價值導向，以未來鄰里、教育、創業、健康、建筑、交通、能源、物業和治理等場景創新為的新型城市功能單元。由此關于未來社區的構想，在當前有個很好的依托，關于未來社區的解讀變開始層出不窮，未來社區被推上了時代的浪尖。

我國當前的城鎮化水平不斷提高，已意識到不僅要加快城市化進程，更要重視城市社區建設質量。于是推進未來城市及未來社區的步伐逐漸加快，到底建設什么樣的未來社區，如何建設未來社區成為人們要思考的重要問題。浙江省在未來社區規劃發展走在了全國前列，未來社區的背景構建起了未來社區的主體框架，在理念上滿足了人們的向往和需要，但如何把這些理念深入貫徹，完全落地依然有很多工作要做。特別一提的是建筑場景，建筑場景是其他部分的基石，要其重要性。分析當前城市社區的現狀，不難發現社區暴露諸多問題，特別是在建筑、景觀方面，體現在同質化嚴重、綠化面積不足、管理維護缺失、缺乏趣味性等問題，在未來社區設計規劃的過程中，解決這些問題是關鍵。本文以構建未來社區為背景，分析建設中關于景觀建設的問題，歸納總結一些設計思路。未來社區的概述 “社區”源于拉丁語，費孝通先生在翻譯德國社會學家滕尼斯的一本著作《Community and Society》時，從單詞“Community”翻譯過來的，意思是共同的東西和親密的伙伴關系。后來被許多學者開始引用，并逐漸的流傳下來。經過歲月的變遷，社區這個詞被慢慢地賦予了很多新的含義，而通常社區是指以一定地理區域為基礎的社會群體，包含、地方或地理疆界、社會互動、社區認同等要素。

韻律在插花中的應用 插花作為一種立的藝術形式， 以其自身的特點與韻味越來越受到人們的喜歡。 在插花構圖中，倘若只注意協調與均衡忽視了韻律感，花枝一樣高、花朵同樣大、花色皆相同，結果必導致構圖呆板無生氣；枯燥無味，久看生厭。 在插花藝術中，韻律運用非常廣泛，有的非常明顯、典型，有的比較隱蔽、含蓄，如臺階式構圖就比較明顯。所謂插花構圖的韻律，就是通過花材或花器表現出的一種有組織有節奏的變化。 正如繪畫中的色彩依次變化，音樂中的抑揚變化一樣，是一種有規律的變化，要創作出生動活潑、引人入勝的插花作品、掌握插花構圖中的韻律的表現特征及其創作手法，遵循賓主分明、相互呼應。有虛有實、有藏有露、簡繁結合、疏密有致。 以上是景觀設計中常采用的一些手法，但它們是相互聯系綜合運用的，并不能截然分開。我們只有掌握這些方法，結合大量的設計實踐，才能將這些設計手法熟記于胸，靈活運用于方案之中。

韻律與節奏是產生形式美不可忽視的一種藝術手法，一切藝術都與韻律和節奏有關。 韻律與節奏是同一個意思，是一種波浪起伏的律動，當形、線、色、塊整齊而有條理地重復出現，或富有變化地重復排列時，就可獲得韻律感。主要體現在：疏密、高低、曲直、方圓、大小、錯落等對比關系的配合。 比如：有一塊很大的草坪，草坪中土坡起伏平緩，線條圓滑；利用綠植塑造幾個尖塔狀造型后，就改變了原有過于圓潤之意，而增加了高聳之勢；強弱、高低、錯落等微妙的起伏關系使草坪孕育著一種生命的律動； 在花徑設計中利用不同高度、不同顏色和質感的花卉相間種植并有序的布置，形成高低起伏錯落有致的幽美視覺沖擊。 1、形成韻律的基本要素 點、線、面是形成韻律的基本要素。點、線、面之間的運用，具備科學性與藝術性兩方面的高度統一，即既滿足植物與環境在生態適應上的統一，又要通過藝術構圖原理體現出植物個體及群體的形式美，及人們在欣賞時所產生的意境美，韻律感也就油然而生。 1.1 點的運用 點在花卉裝飾中起畫龍點睛的作用，指單體或數個單體的零星點綴，其手法有：自由、陳列、旋轉、放射、節奏、特異等，不同點的排列會產生不同的視覺效果。 在插花構圖中的點主要是焦點和散點，焦點一般位于橫直兩條黃金分割線在畫面中的交叉位置，可以利用花材或醒目的花色焦點，創作思想和表達的意境；散點是多散于周邊或填充空間的位置，能使插花作品畫面活潑生動。 總之，點是一種輕松、隨意的裝飾美，是花卉裝飾的重要組成部分。

節奏與韻律 節奏本是指音樂中音響節拍輕重緩急的變化和重復。節奏這個具有時間感的用語在構成設計上是指以同一視覺要素連續重復時所產生的運動感。 韻律原指音樂（詩歌）的聲韻和節奏。詩歌中音的高低、輕重、長短的組合，勻稱的間歇或停頓，一定地位上相同音色的反復及句末、行末利用同韻同調的音相加以加強詩歌的音樂性和節奏感，就是韻律的運用。 平面構成中單純的單元組合重復易于單調，由有規則變化的形象或色群間以數比、等比處理排列，使之產生音樂、詩歌的旋律感，稱為韻律。有韻律的構成具有積極的生氣，有加強魅力的能量。 節奏與韻律是景觀設計中常用的手法，包括：鋪地中材料有規律的變化，燈具、樹木以相同的見個排列，花壇座椅的均勻分布等。

混凝土的一個重要用處就是水泥印花地面，是一種造價較低，但形式活潑的地面處理形式。適合于大范圍的廣場，可塑造多元化的地形。 石材主要是指花崗巖。花崗巖的主要尺寸有300×300ram、600×600ram等，沒有500×500ram、900×900等尺寸。 處理方式多種多樣，應用相當廣泛，各種主要出或者重要景觀節點都采用花崗巖。木材的尺寸隨需要自行處理的，在廊架、座椅、平臺中使用多，風格休閑，易加工成形，與其他景觀可以很好的結合。 鋪裝材料粗糙的質感產生前進感，使空間顯得比實際小，鋪裝材料細膩的質感則產生后退感，使空間顯得比實際大。

一般多用雕塑、山石、水景、花壇（臺)等景物作為對景。 正對：在道路、廣場的中軸線端部布置的景點或以軸線作為對稱軸布置的景點。 互對：在軸線或風景視線的兩端設景，兩景相對，互為對景。 借景也是景觀設計常用的手法。通過建筑的空間組合，或建筑本身的設計手法，借用遠處的景致。如蘇州拙政園，可以從多個角度看到幾百米以外的北寺塔。這種借景的手法可以豐富景觀的空間層次，給人極目遠眺、身心放松的感覺。 1借景的類型 ①遠借 就是把園林遠處的景物組織進來，所借物可以是山、水、樹木、建筑等。 成功的例子很多，如北京頤和園遠借西山及玉泉山之塔；避暑山莊借憎帽山、留錘峰；無錫寄暢園借惠山；濟南大明湖借千佛山等。 為使遠借獲得更多景色。常常需登高遠眺。要充分利用園內有利地形，開辟線，也可堆假山疊高臺，山頂設亭或高敞建筑（如重閣、照山樓等)。 ②鄰借（近借) 就是把園子鄰近的景色組織進來。周圍環境是鄰借的依據，周圍景物，只要是能夠利用成景的都可以借用，不論是亭、閣、山、水、花木、塔、廟。 如蘇州滄浪亭園內缺水，而臨園有河，則沿河山、駁岸和復廊，不設封閉圍墻，從園內透過漏窗可領略園外河中景色，園外隔河與漏窗也可望園內，園內園外融為一體，就是很好的一例。 再如鄰家有一技紅杏或一株綠柳、一個小山亭，亦可對景觀賞或設漏窗借取。如”一技紅杏出墻來”，”楊柳宜作兩家春”、”宜兩亭”等布局手法。 ③仰借 系利用仰視借取的園外景觀，以借高景物為主，如古塔、高層建筑、山峰、大樹，包括碧空白云、明月繁星、翔空飛鳥等。 如北京的北海港景山，南京玄武湖借雞鳴寺均屬仰借。仰借視覺較疲勞，觀賞點應設亭臺座椅。 ④俯借 是指利用居高臨下俯視觀賞園外景物，登高四望，四周景物盡收眼底。