佛像雕在溫州已有1000多年歷史。分泥塑、樟木雕及青石雕三類。出于溫州塑佛藝人之手的瑞安仙巖寺十八羅漢、市區妙果寺四大金剛、洞頭縣天后宮媽祖娘娘、溫州江心寺大型佛像等，均以藝術性強而博得群眾稱贊。青石雕《千手千眼觀世音菩薩》，高3米，被臺商購去，供在臺灣秀明宮里。

石雕佛像是我國傳統藝術的瑰寶，也是寺廟文化中不可或缺的一部分。當我們走進寺廟，遁入佛門風光，迎面而來的便是那一尊尊惟妙惟肖的寺廟石雕佛像。石雕佛像對于普通人而言，是神圣且莊嚴的，也是信佛之人的至高信仰。我們看到的石雕佛像形態和容貌大部分都是寧靜、祥和、莊嚴的；每種不同類型的石雕佛像不僅給人們帶來不同的視覺體驗，而且也代表著與眾不同的象征寓意。

隨大乘之，佛象之雕塑始盛行，故諸大乘經典中有很多相關石雕佛像及其功德之記敘。大家所見到的佛像雕塑多見鑄銅、石材或者石雕工藝品等原材料，運用石材材料制作的佛像雕塑是非常多見的，不管是擺放在室內廟中，或是寺院廣場中央都是以石雕佛像為主。

石雕佛像雕塑作品文化藝術功底濃厚、影響力高的特性。更有意義有使用價值的佛像雕塑一般會傳送出一種濃厚的文化藝術功底，讓大家體會到它的影響力之高。每一個地區雕刻的石雕佛像有挺大的差別，這跟本地的風俗習慣和承傳出來的雕刻手藝有必然的關聯。人們可以根據自己的需要和審美選擇喜歡的石雕佛像作品。

博物館中的佛像菩薩雕像制造時十分嚴謹，造像的標志、坐騎、手印和坐姿都是很規范的，只要多加學習，了解各個時期石雕佛像的不同特征，并細心察看和對照，就可準確地為某件藏品定名，這樣不但能分清藏品是佛還是菩薩，而且還能弄清是哪尊佛像和哪尊菩薩。明 銅鎏金綠度母像 再次是看面相、體型和服飾。佛像的面部五官、身材比例、肌肉和衣紋特征等，不同的朝代，即使是同一朝代的不同時期也是有許多變化的，比如隋唐兩個相連的朝代，雖說佛像的整體風格是相近的，但面相還是略有區別的，隋代的佛和菩薩為半圓臉型，唐初起就變得稍瘦一些；后是看款式。款式是指佛像本身所固有的文字資料，比如銘文和題記等，對收藏者在鑒別佛像真偽時有一定的參考作用。

度假旅游是如今大家茫然無措的釋放壓力方法，歷史博物館也變成很多游人的必去旅游景點。但歷史博物館從實質上，不可以單是的旅游景點化，由于他們所承重的并不僅是一時的新鮮和好奇，而是蘊含著人們幾千年的歷史時間濃縮在歷史博物館。就博物館里的觀音菩薩坐像而言，這是不能取代的十分寶貴的古物，任何的毀壞都能夠說是不可逆的破壞性毀壞。另外，因其文化底蘊而言，只是把它當做一尊佛像，乃至去摸它，都能夠覺得是一種褻瀆。佛教佛像以水月觀音的座姿存有上，如同斷臂維納斯一樣，是不能復制粘貼的美，都是佛家造型藝術歷史時間變化的見證。人們去歷史博物館看的應當是這種熱血沸騰的內涵，而并不是看個熱鬧。