石雕如來佛祖像的造型特點根據姿儀可以分為：站姿、坐姿和臥姿這三種形態，無論是哪種儀態的石雕如來佛，都嚴格遵循著對稱美的原則，展現出一種平衡協調的視覺效果；從左右對稱亦或是上下對稱中，我們能夠感受到佛教文化中的“平等”與“和諧”的理念。其次，石雕如來佛像的造型特點根據其手勢還可以分為：說法印、無畏印、與愿印、降魔印、禪定印5種,也就是我們常說的“釋迦五印”。因此，石雕如來佛祖像的造型特點也由此變得更加絢麗繽紛。

東漢時期是中國佛教雕塑的發源地。佛教傳入中國后，雕塑被用來表現佛陀及其眾多化身的形象。東漢佛教雕塑以仿佛印度風格為主，佛像呈現出典型的印度面容、服飾和體態。這些佛像通常為半坐臥的姿勢，具有慈祥的表情，體現出印度佛教的慈悲理念。
隨著時間的推移，佛教雕塑在魏晉南北朝時期經歷了顯著的變化。佛像特征的本土化： 魏晉南北朝時期的佛像開始展現出中國特有的面容特征，例如平平的臉龐、圓潤的眼睛和微笑的嘴角。這些特點反映了中國審美和文化的影響，使佛像更具親近感。

服飾和裝飾的變化： 佛像的服飾和裝飾也逐漸演化。中國傳統的衣袍、頭冠和珠寶被融入到佛像中，代表了對中國傳統文化的尊重。此外，佛像的頭冠和冠飾在形狀和設計上也呈現出中國特色。
神態和造型的創新： 魏晉南北朝時期的佛教雕塑在神態和造型上進行了創新。例如，出現了更多不同的佛陀姿勢，如坐蓮花座、舉一手或兩手做出特定手印等。這種創新充分展示了中國藝術家的創造力和對佛教教義的理解。

從東漢到魏晉南北朝時期，中國佛教雕塑的演變是中國古代藝術與文化的重要組成部分。這一時期的佛教雕塑反映了佛教在中國的傳播和融合，以及中國文化的影響力。
這一歷史過程不僅為佛教在中國的傳承提供了堅實的基礎，也為中國文化的多元化和包容性提供了有力的證據。通過研究佛教雕塑的演變，我們更好地理解了中國古代文化的多樣性和創新力。

文化融合的精神： 魏晉南北朝時期的佛教雕塑也了文化融合的精神。中國佛教藝術吸收了儒家、道家、和其他中國傳統哲學思想的元素，將它們融入佛教故事和圖像中。這種文化融合強調了中國佛教的特性和對多元文化的尊重。
精神內化和個體內心的探索： 魏晉南北朝時期的佛教雕塑還表現出更深層次的內省和個體內心探索。佛教修行的內涵和個體信仰成為了雕塑的焦點，強調了每個人在實現悟道過程中的個體經驗和內心轉變。

教育價值： 這一時期的佛教雕塑作為歷史和文化遺產，為教育提供了豐富的資源。學校、大學和博物館可以將這些雕塑作品引入教育課程，幫助學生更好地理解中國古代文化和佛教信仰的發展。這種文化教育有助于培養學生的多元文化意識和跨文化理解。
社會和宗教和諧： 佛教雕塑作為文化遺產，也有助于促進社會和宗教和諧。它提醒人們不同宗教和文化之間的相互尊重，以及對多元宗教傳統的欣賞。這有助于減少宗教沖突和促進社會穩定。
旅游和文化交流： 這些古代佛教雕塑吸引了國內外游客和文化愛好者，促進了旅游業的發展。文化交流活動，如博物展覽和國際合作，也在促進不同國家和文化之間的互動中發揮了關鍵作用。