人類社會存在以來，藝術一直是整個人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對自然現象還無法正確地解釋，于是產生了原始宗教，他們以各種方式來表達自己對自然和神靈的崇拜。隨著 原始宗教的發展，原始雕塑藝術也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現方式或表達形式而得以發展。山洞中的原始巖畫和雕刻，初表露出浮雕作為一種藝術形式的原始特征。人類的物質生活，往往影響到精神上的表現。在遠古時期，原始人類用顏色和線條來表現狩獵采集生活所接觸的自然對象，把它們描繪成平面的繪畫 ，以表達人們對這些事物的關切。當人們發明線刻，意欲以巖石等硬質材料固定和保存這些形象時，初的浮雕便產生了。隨實踐經驗的積累，人們發現了暗影表現法，逐漸由平面形相的涂繪進到對物象體積的關注。這種關注以及采用各種材料來達到體積表現的造型實踐，促進了圓雕初的發展。

浮雕主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。
1、我國古代的 石窟雕塑可歸結為 神龕式雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性；
2、薄浮雕以線為主，以面為輔，線面結合。深2～5毫米。薄而有 立體感，以疏襯密，刀法洗練；
3、 陰雕通常在箱、櫥、床、柜的板面雕刻。不用畫稿，以刀代筆，意在筆先，以明快的刀法雕刻陰紋圖案；
4、 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果；
5、 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；
6、 線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；
7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的 負空間，并使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。

制作浮雕的過程更多是去除這個作品多余的部分，與雕塑不同，浮雕省去了雕刻作品的背部的麻煩，浮雕比雕塑更容易固定，且不易破碎，因為在人體雕塑中，腳踝的位置是一個潛在的易碎點，而且固定也是一件需要多加考慮的事，而浮雕則省去了這些顧慮。

浮雕往往比立雕塑更為普遍，原因如下：，節省資源，浮雕比雕塑所描繪的主題范圍要廣得多，更適合描繪復雜的主題，比如多人肖像、特別是戰爭里各種人物的形態等，例如，如果將戰斗場景雕刻成一團，將需要大量的空間和材料，浮雕則可以更輕松地渲染戰斗場景。其次，由于浮雕附著在其背景表面上，因此不會出現重量和物理平衡的問題，在雕像和其他立雕塑中，重量和平衡至關重要，浮雕則不用顧慮太多。 第三，由于浮雕直接雕刻在墻壁，門廊，天花板，地板和其他平坦表面上，因此非常適合建筑項目，它們可以提供裝飾和敘述功能。

石雕浮雕在很多的旅游勝地都有，吸引了很多的游客駐足觀賞，拍照留念，石雕浮雕的文化博大精深，而且需要我們好好愛護，讓石浮雕文化永遠的流傳下去，讓更多的人了解浮雕文化。浮雕藝術在世界上到處都有，從古埃及到古希臘和古羅馬的神廟和墓碑以及中國的廟宇、洞窟和帝王的陵墓也有許多浮雕藝術，比較的有昭陵六駿。埃及的“負”浮雕的形象是沉入到材料的平面立面去的，在世界上是的。

石雕，一種古老的藝術形式，源遠流長，歷經千年的沉淀與發展，早已成為人類文明的重要標志。而浮雕，作為石雕的一種特表現形式，更是在歷史的長河中留下了特的印記。今天，我們就來探討一下這門古老而又充滿魅力的藝術——石雕浮雕。
，讓我們來了解一下石雕浮雕的基本概念。石雕浮雕，顧名思義，就是在石頭上雕刻出浮動的形象。這種藝術形式既包含了石雕的基本技巧，如切割、雕刻、打磨等，又融入了浮雕的特性，使得作品具有強烈的立體感和視覺沖擊力。石雕浮雕的歷史可以追溯到古埃及和古希臘時期，那時的人們就已經開始在石頭上進行雕刻創作。隨著時間的推移，石雕浮雕的技藝越來越，形式也越來越豐富多樣。從古典的雕像、雕塑，到現代的城市雕塑、景觀雕塑，石雕浮雕都在其中占據著重要的地位。
石雕浮雕，是將石雕浮雕應用于墻面裝飾的一種特方式。它不僅可以增添墻面的藝術氣息，還可以為空間創造出立體的視覺效果，使得整個環境更加生動有趣。而且，由于其使用的是天然石材，因此具有很高的觀賞價值和收藏價值。
每一件石雕浮雕作品都蘊含著藝術家的心血與情感。他們在堅硬的石材上一刀一刀地雕琢，傾注著對藝術的執著與熱愛。從初的構思設計，到精心的雕刻打磨，每一個環節都需要的專注力和耐心。而終呈現在我們眼前的作品，不僅是一件藝術品，更是一種文化的傳承和精神的象征。它見證了人類的創造力和對美的不懈追求，穿越時空，將過去與現在連接在一起。無論是裝飾在宏偉的建筑上，還是陳列在藝術的中，石雕浮雕都以其特的魅力，吸引著人們駐足觀賞，讓人們沉浸在那美妙的藝術世界里，感受著它所傳達的情感與故事。