風水擺件自然可流水系分不開了，水能生財，水能增添庭院景觀的生機和靈氣，也能增加空氣濕度，環保切綠色，所以風水球自然是不可不提的，石雕風水球是一種石頭圓球，可以在流水中循環轉動，主要擺放于水池中，如噴泉、魚池等，天然石材的質地和顏色更增添了風水球轉動的靈動性，寓意財運滾滾，。

石雕屏風墻，在三千年前的周就以天子器具出現，作為名位和權力的象征。經過不斷的演變，屏風作為防風、隔斷、遮隱的用途。并且起到點綴環境和美化空間的功效，所以經久不衰流傳至今。當今石雕屏風主要分圍屏、座屏、掛屏、桌屏等形式，其中大型屏風能展示出那種的氣勢。石雕屏風墻在雕刻上的圖案有很多，如"松鶴延年"、"喜鵲登梅"、"麒麟送子"、"五谷豐登"、"吉祥如意"、"福如東海"等，每一幅圖案都有它自己的意義所在。采用浮雕的工藝制作，不僅美觀而且大氣。

石雕燈籠是現代雕塑的一種，是用各種各樣石料造就出有著一定空間的可視性、可觸的工藝品。石燈籠是一種東亞傳統照明用具，源自我國。開始發展歷程是在我國供佛時點的燈，也就是供燈的形式，之后傳到日本、朝鮮、越南地區、琉球群島等地，具備表明“立式光輝”的意思。

一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的特征是經形體壓縮處理后的二維或平面特性。浮雕與圓雕的不同之處，在于它相對的平面性與立體性。它的空間形態是介于繪畫所具有的二維虛擬空間與圓雕所具有的三維實體空間之間的所謂 壓縮空間。壓縮空間限定了浮雕空間的自由發展，在平面背景的依托下，圓雕的實體感減弱了，而更多地采納和利用繪畫及 透視學中的虛擬與錯覺來達到表現目的。與圓雕相比，浮雕多按照繪畫原則來處理空間和形體關系。但是，在反映審美意象這一中心追求上，浮雕和圓雕是完全一致，不同的手法形式所顯示的只是某種外表特征。

高浮雕由于起位較高、較厚，形體壓縮程度較小，因此其空間構造和塑造特征更接近于 圓雕，甚至部分局部處理完全采用圓雕的處理方式。高浮雕往往利用 三維形體的空間起伏或夸張處理，形成濃縮的空間深度感和強烈的視覺沖擊力，使浮雕藝術對于形象的塑造具有一種特別的表現力和魅力。法國巴黎戴高樂廣場 凱旋門上的建筑浮雕《1792年的出發》，是高浮雕的杰作。藝術家將圓雕與浮雕的處理手法加以成功的結合，充分地表現出人物相互疊錯、起伏變化的復雜層次關系，給人以強烈的、撲面而來的 視覺沖擊感。

淺浮雕起位較低，形體壓縮較大，平面感較強，更大程度地接近于繪畫形式。它主要不是靠實體性空間來營造空間效果，而更多地利用繪畫的描繪手法或透視、錯覺等處理方式來造成較抽象的壓縮空間，這有利于加強浮雕適合于載體的依附性。 美索不達米亞的古 亞述人，大概是善長于用此手段進行藝術表現的藝術家。在一系列的“亞述人狩獵圖”中，他們很好地運用淺浮雕手法，富有節奏感和韻律感地表現出充滿生氣的藝術形象，并以復雜的動勢貼切地展現出人物和動物的內在情感。 浮雕 空間壓縮程度的選擇，通常要考慮表現對象的功能、主題、環境位置和光線等因素，其中環境與光線因素起著決定性作用。的雕塑家總能很好地處理這些關系，從而使作品達到良好的視覺效果。

人類社會存在以來，藝術一直是整個人類生活中的不可缺少的一部分。原始先民由于對自然現象還無法正確地解釋，于是產生了原始宗教，他們以各種方式來表達自己對自然和神靈的崇拜。隨著 原始宗教的發展，原始雕塑藝術也作為祭祀信仰、崇拜觀念的體現方式或表達形式而得以發展。山洞中的原始巖畫和雕刻，初表露出浮雕作為一種藝術形式的原始特征。人類的物質生活，往往影響到精神上的表現。在遠古時期，原始人類用顏色和線條來表現狩獵采集生活所接觸的自然對象，把它們描繪成平面的繪畫 ，以表達人們對這些事物的關切。當人們發明線刻，意欲以巖石等硬質材料固定和保存這些形象時，初的浮雕便產生了。隨實踐經驗的積累，人們發現了暗影表現法，逐漸由平面形相的涂繪進到對物象體積的關注。這種關注以及采用各種材料來達到體積表現的造型實踐，促進了圓雕初的發展。

磚雕是以磚作為雕刻對象的一種雕飾，它是模仿石雕而來，但比石雕更經濟，省工，因而也較多被采用，特別是在民間建筑中。在民居建筑中，磚雕多用于大門門樓，山墻墀頭，照壁等處，表現風格力求生動，活潑。在雕刻手法上，也與木，石雕飾相類，有剔地，隱雕，浮雕，透雕，圓雕，多層雕等。磚雕既有石雕的剛毅質感又，有木雕的柔潤與平滑，呈現出剛柔并濟而又質樸清秀的風格。

磚雕一般分為窯前雕和窯后雕兩大類，窯前雕是刻好土坯燒成磚，而窯后雕則是在磚成品上雕刻。桐鄉市的磚雕作品一般都為窯后雕。窯后雕難度大，刻刀、鑿子痕跡重，刻法比玉雕、石雕難掌握，特別是生坯雕更難，故一定要把磚用水浸浸，將生坯變成熟坯才好下手。