大清康熙年制款識，一般是表示在瓷器的底部，會寫上皇帝的年號，那個就相當于現在的廠家和上產日期，而大清康熙年制款識，就是康熙年間生產的東西的標識。那么，大清康熙年制款識如何辨真偽？

現在社會傳很多關于康熙年間的瓷器，其底部有“大清康熙年制”六個字，一般都是刻上去的，康熙年間的，一般分為官窯和民窯兩種。官窯的不惜重金，只求漂亮，民窯則自由活潑一些，不受宮廷的限制。

到了康熙年間，康熙廢除了一項東西，叫做“匠籍”，這個就是說原先，你是燒瓷器的工匠，就只能做這個，不準做其他的，廢除之后，工匠人就可以種地，能夠吃飽飯了，就有時間去研究燒制陶瓷的工藝，這從一定意義上來說，加快了陶瓷工藝的發展。康熙年間，陶瓷工藝鼎盛時期是中期，中期的陶瓷更加通透，厚薄適中，加入了很多新材料，燒制出的陶瓷顏色更加鮮艷，細節更細致，花色更多。

由于燒制的陶瓷制品變多，工藝變好，所以至今存在的，有“大清康熙年制”款識的陶瓷產品不在少數，除了在博物館展出的一些意外，民間也有很多收藏家手中有一些。其實有些陶瓷底部也不是這六個字，寫的更詳細一些，寫到是康熙多少年制造的，還有的寫到是哪個地方制造的，還有的是各州各府制造的，要寫上州府名稱，有的甚至要寫州府領導的名字上去。

因此，我們在辨別真偽時，可從其字樣出發分析。一般來說，康熙時期落款為“康熙御制”四字楷書，加雙方框。雍正時期的款識也有兩種方式，一為仿宋體，一為楷書體，均由四字組成外加雙方框，仿宋體是“雍正年制”，楷書體是“雍正御制”。乾隆的款識只有“乾隆年制”四字雙方框形一種，乾隆有藍料也有褐色料款。

康熙時青花器物比較多，所使用的青料是明末開始用的國產珠明料，翠藍色，青翠艷麗，色調明快，這種青花可以渲染出深淺不同的多種層次色彩，適宜于表達各種花紋圖案，而且立體感較強，特別適宜繪畫山水，人物，同行稱贊康熙朝青花為“青花五彩”。

清康熙琺瑯彩千葉蓮碗

直徑 11 cm

藍料雙方框「康熙御制」宋體款

2019-11-27香港佳士得秋季拍賣會，以5500萬起拍，7500萬落錘，含傭金8720萬港幣成交

康熙皇帝是中國歷史上在位時間長的皇帝，他八歲登基，十四歲親政，十六歲時殺鰲拜，開始實際掌權。他平定三藩、收復臺灣，并開啟了“康乾盛世”。如果要用一句話來評價康熙，我覺得他是一個偉大的皇帝。這件康熙青花枯枝寒雀紋梅瓶畫風奇特，雀鳥白眼看人。我是在一個古玩店里偶然看到它的。一進屋，我就看見店里架子上擺了很多東西，但這個青花梅瓶擺在角落里一個不起眼的位置，這表明店主對它沒認識。我拿起來一看，是康熙晚期的一個梅瓶，畫的是枯枝花鳥，非常精彩。故宮博物院有一個類似的，很小，題有“雍正年制”四字款；這件是康熙的，尺寸很大。店主不懂這個瓶子，他可能認為這種稀稀拉拉的畫法是晚清民國的，所以開價很低，我就跟他討價還價，以很低的價錢買了，算是“撿了個漏兒”。

康熙青花分為早、中、晚三個時期：早期是康熙元年至康熙十九年，中期是康熙二十年至康熙四十年，晚期是康熙四十年至康熙朝終，其中以康熙中期青花瓷器為。怎么能斷定這件青花梅瓶是康熙時期的？我依據的是青花上的畫風：梅瓶上的鳥是翻著白眼的，樣子跟“八大山人”朱耷所畫的一模一樣。朱耷是明末清初的畫家，他是明室后裔，出身，明亡清興，他內心是不平衡的，所以他對社會不滿，并在他的繪畫當中表達了這種情緒，主要反映在所畫動物的眼睛上，比如他畫的鹿、魚、鳥，都是翻白眼的。朱耷還有個極為特殊的歷史背景，他長期生活在江西景德鎮。我們看到這樣一件枯枝花鳥梅瓶，能夠想象在清初的時候，在康熙那樣一個時代，文人是怎樣看待當時的社會并如何逐漸接受的，因為朱耷跨越了當時的新、舊兩個時代。所以說，了解一件文物重要的是了解它的文化背景。