瓷器收藏，有人喜歡宋瓷，有人喜歡明瓷，也有人喜歡清代瓷器。近年來高古瓷，也就是宋瓷開始熱度大升，究其原因，跟前幾年明清官窯，特別是清三代官窯炒作得特別厲害，價位奇高有關系。動輒上百萬的高古瓷對于普通藏友來說，想要入手實在是心有而余力不足的一件事，就算是資金充足的情況下魚龍混雜的市場也使人難辨真假。

粉彩瓷的彩繪方法一般都是先在高溫燒成的白瓷上面勾畫出大概圖案的輪廓，然后用白玻璃打底，再將顏料施于這層白玻璃至上，使用筆將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使圖案有濃淡明暗的感覺。裝飾畫法上的洗染，汲取了各個藝術中的營養，并采取了點染與套色的手法，使所要描繪的圖案，無論是人物、山水、花卉還是鳥蟲都能夠顯得質感強，明暗清晰，生動活潑。

器物口部和足內的松石綠釉，有的過于淺淡，有的過于濃艷。淺淡者釉薄光亮宛如淺湖色釉，濃艷者釉厚開細小紋片，釉面呈波浪釉狀。這些現象與傳世品的特點相比差別很大。

雍正時期的粉彩瓷器具有很強的時代特點：俊秀爾雅，小巧玲瓏，以杯、盤、碗等小件器皿為主，大件器物則以高達50厘米的天球瓶、直徑在50厘米以上的大盤為精美，如膽瓶、燈籠瓶、筆筒等。且比例協調，形體多種多樣，注重線條的變化和美感，流暢而富有生氣。除了繼承傳統的樣式外，也借鑒有其他工藝品的器型，甚至還有取材于自然的仿生器型。

雍正官窯粉彩壽紋盤，其造型規整，線條流暢，展現出雍正瓷器特有的端莊大氣。盤面上繪制著精美的壽紋圖案，寓意著吉祥，充分展現了雍正時期瓷器裝飾的技藝。而粉彩的運用更是錦上添花，使得整個盤子色彩柔和、層次豐富，給人一種溫馨而典雅的視覺享受。

雍正朝的粉彩瓷器圖案畫面有花鳥、人物故事和山水畫，以花鳥題材為主，特別是官窯器，牡丹、桃花、海棠、菊花、虞美人等均有入畫，盤、碗紋飾由內延伸至外側的“過墻龍”式樣也在雍正朝興起。

但真正讓雍正粉彩瓷如此出彩，除了制瓷工藝的提升，必定要說地，是其與宮廷花鳥畫的結合，當時統治宮廷甚至整個清朝畫壇花鳥畫的“沒骨畫”，在雍正粉彩上綻放著別樣的精彩。