粉彩瓷器自從康熙年間出現以后，歷經雍乾嘉慶三朝的頂峰，清代咸豐年間以后，伴隨著太平天國運動的爆發，御窯廠一度停止燒造，這使官窯瓷器受到了的打擊，從此以后，官窯瓷器更加程式化發展，少有創新。
光緒時期，企圖重整瓷業，陶瓷業進入了一個相對比較繁榮的時期。在此情況下瓷器出現了一個新的款識和堂口——“大雅齋”。大雅齋是慈禧太后御用官窯瓷器，與底款是“大清光緒年制”的瓷器一起，都是光緒年間的官窯瓷器。

從目前的藝術品市場行情來看，價值的排列順序(由高到低)為：元明清時期瓷器、宋朝瓷器、唐五代時期瓷器、六朝時期瓷器、原始青瓷、晚清瓷器。從藝術性來評估(即藝術價值)。主要包括造型、裝飾、圖案三個方面。造型上以陳設器價值，價值的排列順序(由高到低)為：陳設器、文房用具、冥器、日用器。裝飾上目前以彩裝飾價值(如雍正時期琺瑯彩)，價值的排列順序(由高到低)為：彩裝飾、釉裝飾、胎裝飾。圖案上以人物圖案價值，價值的排列順序(由高到低)為：人物圖案、動物圖案、植物圖案、山水圖案、吉祥圖案等。從研究價值來評估(即科學研究價值)。如有紀年款的瓷器、在紀年墓中出土的瓷器，這些瓷器有較高的學術價值，但不是評估價值的主體，因此在古代瓷器價值評估體系中所占的比例不高。

磁州窯瓷器價格尚在低谷
近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。內地市場受文物法規的保護，宋代至元代的磁州窯瓷上拍不多，僅嘉德多年來有少量拍品上拍。從這十年幾大市場的成交情況看，磁州窯瓷器的成交品主要以宋、金、元時期的器物為主，成交價超過百萬元幣的多出自宋代，明清制品稀見，成交價普遍較低。成交品器型豐富，涉及梅瓶、瓜棱瓶、花觚、玉壺春瓶、卵形瓶、雙系罐、四系罐、大罐、各式枕、行爐、蓋盒、雕像、各式盤和碗、缽等等，琢器的價格明顯圓器。其市場行情具有代表性的器型有梅瓶、花觚、瓷枕等幾類。各式梅瓶宋、金時期是磁州觀臺窯生產的興盛期，以其特有的裝飾藝術形式，被廣大民眾所喜聞樂見，拍場上成交價超過百萬元的磁州窯瓷器以上是宋代制品，且以琢器為主流，行情表現的是各式梅瓶、花觚、瓷枕、大罐等。市場上被廣泛認知的是一件北宋時期的刻花褐彩梅瓶，高27厘米，2000年6月7日在倫敦蘇富比春拍中以50.5萬英鎊拍出，創造了當時磁州窯瓷器的高成交價。至2004年11月1日香港佳士得傳珍專場再拍時，此瓶估價已漲到了1000萬至1500萬港幣，結果不負眾望，拍出了1350.375萬港幣（約合1444.9萬元），至今仍保持著磁州窯瓷器的拍賣高紀錄。這件梅瓶的裝飾風格樹一幟，風格類似定窯制品，如博物館所藏的定窯紫釉梅瓶。日本大坂東洋陶瓷美術館藏有一件造型、紋飾類似的梅瓶。這件梅瓶應出自北宋觀臺窯，在觀臺窯的考古發掘中，曾出土過一件深褐色的刻花梅瓶，梅瓶的頸、口與此件相似，也接近現藏于磁州窯博物館所藏的白地褐剔花纏枝牡丹紋矮腹瓶。梅瓶是磁州窯的經典器型，變化多樣，裝飾風格豐富多彩，白釉、白釉褐彩、白釉黑花、綠釉、黑釉等品種均有，裝飾技法有繪畫、刻、劃、剔等多種。完整器在拍場上的價格不低，2001年倫敦佳士得秋拍，估價7000至1萬英鎊的北宋磁州窯梅瓶以376萬英鎊成交，高31.8厘米，梅瓶小口細頸，造型豐碩，通體施褐釉，肩、足刻覆仰呼應的蓮瓣紋，腹部刻繪飽滿的纏枝牡丹紋。同場中還以3965萬英鎊拍出的北宋白釉刻花梅瓶，高29春拍再以605萬英鎊拍出一件同時期風格類似的刻花牡丹紋梅瓶，高31.3厘米，可見這類梅瓶的價格目前已經逼近百萬元。珍珠地裝飾的手法還在宋至元代的瓷枕、瓶、罐、行爐等器物上出現，日本、英國、美國以及我國各地的博物館中收藏有不少標準器物，但是存于私人收藏者手中的傳世完整器并不多見。珍珠地紋飾出現在器物上早見于唐代的金銀器，應是由西亞傳入，由出土實物來看，唐代密縣窯燒制的瓷器已經開始運用此種技法，通常以管狀的竹木或金屬工具在施好白色護胎粉的坯體上戳印而成。2009年紐約佳士得春拍，一件WalterHochstader舊藏的北宋珍珠地纏枝花卉紋瓶，僅以2875萬美元拍出。由此也可以看出，市場中還是有很多收藏者、行家對磁州窯瓷器的裝飾技法不甚了了。綠釉梅瓶的價格也不低，2009年紐約蘇富比春拍，一件高僅19.8厘米的北宋綠釉彩繪小梅瓶成交價已達745萬美元。