與圓雕玉人的正視形象不同，片狀浮雕玉人像多作側視蹲踞狀，頭頂高冠，雙手如捧物般前伸上舉，面目常未加細琢，表情略顯呆滯，服飾大多僅以卷云紋籠統體現，不像圓雕人像那樣千姿百態，富有變化。
商代這些形形色色的玉石人像，以其五官、發式、衣冠服飾和舉手投足間的身段姿態，形象地再現了殷商社會不同、不同性別、不同年齡人群間的生存狀態，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社會“浮世繪”。

古玉鑒定的核心是鑒真，要分別新老，了解入土特征，這是關鍵。鑒定過程中，有古玉愛好者總結了六要素分析法，全真為真，一偽俱偽，本文簡述之。
古玉材料
高古玉多為就地取材，地方玉使用較多，西漢張騫出使西域之前，新疆地區不屬于中央管轄，因此新疆和田玉很少使用，大多數比較精美的料子，為甘肅產閃石玉，如馬銜山、馬鬃山玉。張騫出使西域后，新疆和田玉籽料得以使用，但個頭大都較小，大件幾乎沒有新疆料。

古玉工藝
古玉的工藝，一定離不開解玉砂。所以學習工藝，就要研究工痕，熟練掌握館藏真品的表面痕跡，這是解玉砂與玉表摩擦產生的，對我們鑒定古玉非常重要。工具決定工藝，工藝決定工痕。

古玉紋飾
曾有人說，紋飾只能斷代，不能辨偽，這是極其錯誤的。每個時期的紋飾，具有典型特征，仿品只能大體模仿，卻很難到位。
比如戰國時期云谷相雜紋、谷紋、龍紋、乳釘紋，等等，早中晚都是不同的，熟練掌握每個時代的紋飾演變特征，是我們鑒定的重要能力。

清代鳳鳥紋
　　 清代工藝美術發展迅速，出現了宮廷用玉和民間用玉。同時隨著宮廷畫家、文人畫家的仿古風尚，玉雕紋飾更加追求工整、纖細，乾隆時期，吉祥圖案盛行，鳳鳥紋的使用更加廣泛，日益發揚光大、深入人心，成了各界人士喜愛的裝飾紋樣。
　　1、清代鳳鳥紋常與牡丹花結合在一起，構成“風穿牡丹”富貴吉祥的寓意，雙翅的紋飾很多，刻紋纖細，布局規整。有人很生動地總結 明清風鳥紋的特征：“首如錦雞，冠如如意，頭似騰云，翅似仙鶴。”
　　2、鳳鳥紋經常出現在裝飾玉的圓佩上，紋飾圖案化、藝術化。

明代鳳鳥紋
　　1、明代早期無論造型和紋飾都脫離不了元代的風格，簡樸而生動，到明中期形成了自己的風格和特點紋飾布局繁密纖細，盛行于花草組合起來，雕琢雙層透雕的吉祥圖案，以帶跨為多，在玉雕器物中出現了有圖必有意，有意必吉祥的特點。
　　2、明代花鳥紋出現在如胸佩飾上有方形，有圓形，有花朵形，但都以淺浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，這是明代胸前服飾的裝飾物。
　　3、明代工字佩由漢代司南佩演化而來，大多為民間用玉，用來圖吉利佩掛的。
　　4、明代鳥紋陽刻線密集而繁亂，雙翅出現方角度，求形不求工，如剪紙貼花一樣比較死板缺少立體感。
　　5、明代仿古玉盛行占傳世古玉中50%，偽沁中以火燒玉常見。
　　6、紋飾布局繁亂(少數纖細)，體現在裝飾性圖案上，多層次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以給人以繁亂感覺。

元代鳳鳥紋
　　元代講究作品的氣韻和粗放性和宋代纖細秀氣風格截然不同。
　　特點：1、眼形有兩種，丹鳳眼占整個頭部一半；另一種眼睛大雁與魚紋相同在雙圈眼旁邊出現了一條彎曲的陰刻線直到腮部(腮部，輪廓)。2、刀工：雙翅和鳳身上大多出現深而寬的陰刻線來表示毛片紋，體現了元代粗獷豪放善用重刀的風格。3、 元代的帶飾上常出現春水玉，在大雁的雙翼和頸部，腿部多出現重刀好像切斷一樣，立體效果很強，而且多層次透雕主題紋飾邊框圓鉆孔不加修飾。

唐代鳳鳥紋
　　唐經濟繁榮，所以玉雕中這種鳳鳥圖案盛行。而且與花卉纏繞。在北齊鳳鳥欲飛的寫實基礎上，到了唐代出現嶄新的風貌，精神飽滿昂揚，生機勃勃，充滿自信的氣韻，多在藝術品中表現出來。唐代在畫面上體現了各種人物動物飛禽等造型。無一不是在歡快跳躍，翩翩起舞，整個畫面給人以生動活潑幸福開朗的情感。
　　唐與西域交往頻繁，所以玉料大量從新疆輸入內地，各種白玉制品大量增多，鳳鳥紋常以展翅飛翔姿態出現。刀法：明人高濂對唐評價“自唐以下，所制不一，碾法如刻，細如絲法，無隙敗矩，工致極矣。”
　　唐喜歡用短直而纖細陰刻線做裝飾，無論是人物衣褶紋還是植物葉脈紋，動物毛片紋，禽鳥的羽翅紋，均善用陰刻線，線條流暢密集加以裝飾。造型和紋飾吸收外來影響，出現了新風格。

漢代鳳鳥紋
　　漢代人們崇尚長生的神仙世界，所以漢代的圖案紋飾充滿了浪漫色彩，而鳳鳥隨著時代的變化和要求，出現了同類的名字“朱雀”，它是四靈之一、南方之神，成為傳統吉祥的象征、安寧的瑞鳥，成為漢代人們崇敬的神鳥，所以在漢代的繪畫、雕刻藝術中，“朱雀”成了主要的創作題材。漢代鳳鳥經常出現在“龍鳳紋雞心佩”、及出廓壁上，漢代的風鳥造型開始了寫實，風鳥的五官和雙翅都用細小短直的陰刻線表現，形象生動，風鳥的冠飾出現了三叉花形冠；在鳳鳥的身上有細刻小圈裝飾，從西漢晚期一直到東漢