清乾隆青花粉彩游春圖雙耳瓶 清乾隆青花粉彩游春圖雙耳瓶成交價為 1.19025 億元人民幣。此瓶洗口、束頸，兩側有雙螭作耳各銜一個金黃色活環，造型碩大而穩重端莊。燒制時套燒活環極為不易，需用支撐物在匣缽中將活環托起，防止粘連或斷裂，足見工藝之復雜。從口沿到頸部及圈足分別用青花繪如意云頭紋、纏枝花卉和蕉葉紋為飾，腹部則以粉彩繪《游春圖》為主題紋飾，畫面中人物栩栩如生，山水景色秀麗，仿佛將人帶入了一個春日郊游的美好場景。底足有 “大清乾隆年制” 六字篆書礬紅款。這件瓷器將青花與粉彩工藝結合，繪畫細膩，工藝，是乾隆時期瓷器中的，在拍賣會上備受藏家青睞。


清雍正 仿哥釉五瓣瓜棱瓶 六字篆書款 成交價格529.2萬港元，瓶長頸直口，溜肩，腹開五棱，通體施仿哥窯青灰釉，釉面油潤，開金絲鐵線紋片?？谘赜员∫娞シ鹤?，足圈棕褐，表現哥窯「紫口鐵足」之特徵；整體仿藝精細巧妙，沉博絕麗，清雅脫俗，為雍正時期仿宋哥窯之珍品。雍正皇帝與皇父康熙和皇子乾隆一樣，俱鐘情于蒐求古玩，并曾多次下令制作仿古用器，其中仿古陶瓷種類尤其繁多。




清雍正御制青花釉里紅云海騰龍大天球瓶 后一件是清雍正御制青花釉里紅云海騰龍大天球瓶，成交價為 1.472 億元人民幣。此瓶造型規整，氣勢恢宏。瓶身以青花繪出洶涌的云海，釉里紅繪制的騰龍在云海中若隱若現，龍身矯健，龍爪鋒利，龍須飄逸，仿佛在云海中翻騰咆哮，威嚴。青花與釉里紅兩種色彩相互映襯，相得益彰，燒制難度。雍正時期的青花釉里紅瓷器在工藝上達到了很高的水平，這件天球瓶是其中的代表，其藝術價值和歷史價值使得它在拍賣市場上備受矚目，成為了藏家們競相爭奪的珍品。



琺瑯彩是康熙晚期出現的一種釉上彩，是清朝高統治者賞玩的御用品，因此康熙時期的琺瑯彩瓷是很少見的。代表性器物為高居的“清 康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖 碗”，是張永珍博士兄長，收藏家張宗憲舊藏。它出現于1937年倫敦蘇富比，后來在1983年香港蘇富比以49.35萬元成交，近的一次是1999年的香港佳士得秋拍上以1132.71萬元人民幣售出。



瓷器拍賣場上，明清瓷器，尤其是官窯瓷器一直是市場追捧的焦點，并不斷刷新瓷器紀錄。這主要因為此板塊瓷器不僅存世量和流通量相對較多，而且在制造工藝上更為繁復考究，一直是此板塊買家追捧的焦點。



磁州窯是中國傳統制瓷工藝的珍品，中國古代北方大的民窯體系，也是的民間瓷窯，有“南有景德，北有彭城”之說。磁州窯創燒于北宋中期，并達到鼎盛，南宋、元明清仍有延續。窯址在今河北省邯鄲市峰峰礦區的彭城鎮和磁縣的觀臺鎮一帶，磁縣宋代叫磁州，故名。磁州窯的匠師們吸收了傳統的水墨畫和書法藝術的技法，創造了具有水墨畫風的白地黑繪裝飾藝術，開啟了中國瓷器彩繪裝飾的先河。



胭脂紅釉創燒于清康熙末年，雍正、乾隆、嘉慶、光緒等朝均有燒造，其中以雍正朝產量大，質量精。它是一種以微量金（Au）作著色劑、在爐內經800℃左右烘燒而成的低溫紅釉。由于這種紅料是從歐洲轉入，故被稱為“洋金紅”或“西洋紅”，而西方多稱之為“薔薇紅”、“玫瑰紅”。又由于這種紅釉頗如婦女化妝用的胭脂之色，故又名“胭脂紅”。胭脂紅釉的呈色有深、淺之分，深者稱“胭脂紫”，淺者稱“胭脂水”，比胭脂水更淺淡者稱“淡粉紅”。



青花瓷占據了康熙朝瓷器拍賣市場的半壁江山，出現了可以渲染出深淺不同的多種層次的“五彩青花”。此時期高成交價中，有兩件器物為青花，其中“清 康熙青花團花鋸齒紋搖鈴尊”，長期流落海外，是美國馬里蘭州藏家Frederick J。和Antoinette H. Van Slyke夫婦舊藏，目前暫只在北京故宮[微博]博物院和香港天民樓發現同類作品，存世罕少可見一斑。搖鈴尊是康熙時期景德鎮模仿藏傳佛教法器長柄銅鈴而創新的樣式，它的用途多為對藏傳佛教寺廟及高僧的賞賜，素為瓷中貴胄，在拍賣會上備受親睞。在康熙朝瓷器0中，除了“清 康熙青花團花鋸齒紋搖鈴尊”外，另有3件同為搖鈴尊。此類器形中引人矚目的是“清 康熙青花釉里紅花紋搖鈴尊(一對)” ，因成對出現顯得尤為珍貴，故成交在情理之中，與1998年的嘉德秋季拍賣會上以127.6萬元成交相比，提升了19倍。



青花瓷又稱白地青花瓷，常簡稱青花，中華陶瓷燒制工藝的珍品。是中國瓷器的主流品種之一，屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。