清初，經過順治時期的過渡，到康熙時政權已趨穩固，社會經濟逐漸恢復發展，呈現出全面繁榮景象。
康熙青花瓷的造型在清代瓷器中為豐富，器物形式變化多樣，層出不窮。既有陳設瓷，也有大量日常生活用瓷，更有中西文化融合的外銷瓷。

康熙時期瓷器造型古拙、凝重而質樸。
此時，盡管胎土精細，瓷質堅密，但仍未能擺脫前朝胎體厚重的特徵。中、晚期，胎體才逐漸變薄。
自左向右：長頸瓶、觀音樽、綬帶葫蘆瓶、羅蔔樗、長頸瓶、撇口瓶、玉壺春瓶、荸齊扁瓶、撇口樽、長頸起弦荸齊扁瓶

光緒青花所用青料主要有四種，種是傳統的浙料，保持著淡藍清新的傳統藍色，主要用來繪制官窯等瓷器；第二種是色澤明麗純藍的青料，多用來繪制仿古瓷器，在青花中能見到有規律排列的藏青色點；第三種是色澤鮮艷帶紫的藍色，俗稱洋藍，自同治時期開始就有了，光緒中檔瓷器大量使用這種青料，是典型的光緒發色，色調漂浮、線條暈散；第四種是藍中帶黑或帶灰的發色，這是含雜質較多的土青繪制的，一般用來繪制粗瓷。

光緒瓷器燒造量大，距今時間比較近，因此遺留下來的傳世作品超過任何朝代。
光緒官窯瓷器的造型比道光、咸豐和同治時期豐富的多，凡是康、雍、乾時期有的較的品種，光緒時期都有仿制。如玉壺春瓶、燈籠尊、牛頭尊、鳳尾尊、棒槌瓶、天球瓶、柳葉瓶、太白尊、賞瓶、凈水缽、香爐、馬蹄尊、筆筒、書缸、蒜頭瓶、執壺和各式盤碗、盆洗、盅盞等無一不仿。
另外還有杯（花卉杯、鐘式杯）、漏碟、圓碟、折腰盅、印泥盒、匙、活環雙耳花熏、葵花式洗、漏壺、鼻煙壺、蓋壺、八方小罐、提梁壺、端把茶壺、缽缸等。大件器皿略有增加，如筒式大花盆、大盤、大魚缸、大蓋罐等。

清光緒朝歷時34年，期間資本有所發展，這個短暫的興盛時期，被歷史學家稱為“同光中興”。景德鎮處于內陸山區，相對閉塞，便于控制。清為了滿足醉生夢死的生活，曾撥巨款給景德鎮燒制御用瓷器，并加強了管理，致使景德鎮官窯無論在數量還是在質量上都有了較大的提高。

瓷器與陶器的關系密不可分。當部分摻有高嶺土（或長石、石英、石灰等天然釉料）以及其他含有氧化銅、氧化鐵、氧化亞鉛等天然色彩成份的原料在燒結陶器時，會自然在陶器表面結成一成薄釉（日本信樂燒早就是這樣出現的。） 在中國的歷史上，明代以前中國的瓷器以素瓷（沒有裝飾花紋，以色彩純凈度的高低為優劣標準的瓷器）為主。明代以后以彩繪瓷為主要流行的瓷器。另一個瓷器制作國家日本也與茶道文化界也發揚了其特的茶器。

彩瓷一般分為釉下彩和釉上彩兩大類，在胎坯上先畫好圖案，上釉后入窯燒煉的彩瓷叫釉下彩；上釉后入窯燒成的瓷器再彩繪，又經爐火烘燒而成的彩瓷，叫釉上彩。明代的青花瓷器就是釉下彩的一種
明代白釉的燒制成功，以銅為呈色劑的單色釉瓷器的燒制成功，使明代的瓷器豐富多彩。明代瓷器加釉方法的多樣化，標志著中國制瓷技術的不斷提高。成化年間創燒出在釉下青花輪廓線內添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、萬歷年間燒制成的不用青花勾邊而直接用多種彩色描繪的五彩，都是的珍品。清代的瓷器，是在明代取得成就的基礎上進一步發展起來的，制瓷技術達到了輝煌的境界。康熙時的素三彩、五彩，雍正、乾隆時的粉彩、琺瑯彩都是中外的。

中國是瓷器的故鄉，瓷器是中國勞動的一個重要的創造。瓷器的發明是中華對世界文明的偉大貢獻，在英文中“瓷器（china）”與中國（China）同為一詞。大約在公元前16世紀的商代中期，中國就出現了早期的瓷器。因為其無論在胎體上，還是在釉層的燒制工藝上都尚顯粗糙，燒制溫度也較低，表現出原始性和過渡性，所以一般稱其為“原始瓷”。

瓷器清洗方法：
1一般的污漬可以用堿水清洗，也可用肥皂，洗衣粉清洗，再用凈水沖凈；
2冬季洗刷薄胎瓷器，要控制好水溫，以防冷熱水的交替使瓷器發生爆裂；
3彩色瓷器，有的因色彩中鉛的成分較多，出現泛鉛現象，可先用棉簽蘸上白醋擦洗，再用清水洗凈；
4如果瓷器有開片或沖口裂紋等現象，污漬容易“沁”入其中，可用牙刷蘸些酸性液體刷洗。但釉上彩器物，不能用此方法，因為酸、堿性物質易損傷釉彩。如果是描金彩瓷器，不可用雞毛撣子做清潔，因為雞毛撣子易損傷瓷器上的描金。珍貴瓷器收藏時應配有相應尺寸，帶膽的木箱或木盒，以便保存收藏；
瓷器雖然珍貴，有些藏友對于它的保養有些摸不著頭腦，但是只要方法合適、即能保養得當，盡享收藏之樂。