除了覆燒外，宋代汝窯裹足支燒的方法也很特，如故宮舊藏的宋汝窯天青釉盤，盤的型體古樸端莊，盤底撇足，裹足支燒，底部有五個細小芝麻狀的支燒痕，撇足的弧度和底足施釉的厚度非常到位，充分表現出宋代工匠高超的制瓷技巧，是宋汝官窯瓷器的代表作?，F代仿品比較多見，但有的仿品胎體過厚或撇足施釉過厚，支釘痕粗，沒有汝窯撇足的弧度；也有的仿品胎體薄，撇足弧度較大，施釉又過薄，可見宋汝官窯圓器的底足工藝是很難仿制的。
清雍正 天藍釉琮式環耳瓶

底足是古瓷所含信息量大的地方。透過底足，可以見其胎、其釉，可以見其胎釉結合情況、燒造工藝、老化程度等。在它們做胚、墊燒、出窯的時候就由于胚土原料的配比不同，顯示或紅、或灰、或白的胎色；修足時因各代工藝方法有異，就產生乳丁、跳刀、同心圓、旋挖痕的不同狀況；裝窯時由于墊并或墊沙，器底也留下不同痕跡；入窯后又由于胎土含鐵元素隨水汽外泄使露胎處顯示桔黃、桔紅的窯紅色；那么，如何從底足鑒定古瓷真偽呢？底足中的“乳突”、“旋痕”、“跳刀痕”、“棕眼”、“窯紅”、“墊燒痕”、“湖米底”、“敲底”、“沾窯砂”等都是古瓷所留下的明顯的年代痕跡。

仿品紋飾的繪畫不自然，缺乏靈魂
古代瓷器上大多有繪畫，仿假品大多筆力拘謹，且線條不流暢，有些拙劣的仿品紋飾粗糙，仿品對紋飾圖案要刻意描摹，必然需要十分小心謹慎，所以所畫出來的紋飾缺乏靈魂，拘謹生硬，令人感覺不自然，當然，歷年歷代都有不少繪畫高手參與仿造，由于這些人水平高，對真品繪畫能心領神會，得其真諦，仿的畫也極其形似，但是終究不能完全表達出真品的藝術神韻，不能比擬。

不過在這一點有一個時期的器物是例外的，就是清宮廷庫房內有一批年年燒造的大批瓷器保存于庫房中，有部分是從未動過的，這種清宮廷瓷器雖然也有三百多年歷史，但卻無使用過，這一類看起來就是類似老的新器。仿品釉面光澤度過強光澤度過強這一點跟上面一點是相聯系的，也是因為沒長時間的使用把玩形成的光滑感，仿品釉面光澤度顯得過強，有人稱這種現象叫“火刺”，還有一點也是叫“賊光賊光的”，釉面不細膩，比較粗松，白釉太白，白中不泛青不是老瓷。

同一瓷器有兩件以上甚至大量（令人非常懷疑）
古代留下來的陶瓷數量是有限的，而仿品有一個特點就是大量生產，所以只要看到同一品種的瓷器有多件相同的出現在市場，這時候，藏家們就要謹慎小心了。

仿品造型、紋飾極其不自然
歷代有很多作偽者，都是研究、生產制作陶瓷的，且一些人數研究掌握了真品的許多特診，這些人為了要仿得更加逼真，更加相似，為了避免行家的識破，所以在偽造時便仔細做出若干特征出來，就是想以假亂真，但是這類高手目前不多，很多不太高明的仿造者甚至有意某些特征，這便形成了一般仿品的此種現象，這也是為鑒定者留下了鑒定的依據。