宋代瓷器，在胎質，釉料和制作技術等方面，又有了新的提高，燒瓷技術達到完全成熟的程度。在工藝技術上，有了明確的分工，在我國瓷器發展的一個重要階段。宋代中外的名窯很多，耀州窯、磁州窯、景德鎮窯、龍泉窯、越窯、建窯以及被稱為宋代五大名窯的汝、官、哥、鈞、定等產品都有它們自己特的風格。耀州窯（陜西銅川）產品精美，胎骨很薄，釉層勻凈；磁州窯（河北彭城）以磁石泥為坯，所以瓷器又稱為磁器。磁州窯多生產白瓷黑花的瓷器；景德鎮窯的產品質薄色潤，光致精美，白度和透光度之高被推為宋瓷的代表作品之一；龍泉窯的產品多為粉青或翠青，釉色美麗光亮；越窯燒制的瓷器胎薄，下巧細致，光澤美觀；建窯所生產的黑瓷是宋代名瓷之一，黑釉光亮如漆；汝窯為宋代五大名窯之冠，瓷器釉色以淡青為主色，色清潤；官窯是否存在一直是人們爭議的問題，一般學者認為，官窯就是卞京官窯，窯設于卞京，為宮廷燒制瓷器；哥窯在何處燒造也一直是人們爭議的問題。根據各方面資料的分析，哥窯燒造地點大的可能是與北宋官窯一起生產；鈞窯燒造的彩色瓷器較多，以胭脂紅好蔥綠及墨色的瓷器也不錯；定窯生產的瓷器胎細，質薄而有光，瓷色滋潤，白釉似粉，稱粉定或白定。

明代白釉的燒制成功，以銅為呈色劑的單色釉瓷器的燒制成功，使明代的瓷器豐富多彩。明代瓷器加釉方法的多樣化，標志著中國制瓷技術的不斷提高。成化年間創燒出在釉下青花輪廓線內添加釉上彩的“斗彩”，嘉靖、萬歷年間燒制成的不用青花勾邊而直接用多種彩色描繪的五彩，都是的珍品。清代的瓷器，是在明代取得成就的基礎上進一步發展起來的，制瓷技術達到了輝煌的境界。康熙時的素三彩、五彩，雍正、乾隆時的粉彩、琺瑯彩都是中外的。

宋代官窯瓷器在世上極其，原因在于宋代官窯瓷器的私密性、非商品化生產等特點。宋代官窯瓷器不做隨葬品，所以在宋代墓葬發掘中沒有發現。因此對于傳世的宋代官窯瓷器的真偽就引起了一些人的懷疑。有位山東學者認為傳世的宋代官窯瓷器都是贗品。此說一出，引起瓷界廣泛爭論。目前絕大多數學者認為傳世宋代官窯瓷器是真品，也是珍品。

瓷器如果保養不當，會受到嚴重危害，不利于瓷器的長久保存，特別是傳世和出土的，更應該精心保養。瓷器的保養遵循輕拿輕放、小心謹慎的原則，同時，對瓷器的保養也不能太過以免又造成保護性的損害。瓷器都是易碎品，在保存時應注意防震、防擠壓、防碰撞。鑒賞藏品時要注意不要碰撞、摔落，盡量不用汗手摸。看藏品時好戴上手套，桌上用絨布墊好，賞看時不要互相傳遞，一人賞看結束應重置于桌上，其他人再捧持觀賞。

從元代開始，瓷器的百家爭鳴時代結束了，變成了由景德鎮一枝秀的局面。由于東北的（遼）契丹族和（金）女真族的入侵，宋的統治者被迫南遷，再后則被蒙古族所滅。公元1280年，元朝建立，樞府窯出現，景德鎮開始成為中國陶瓷產業中心，其名聲遠揚世界各地。景德鎮集賢沐古窯生產的白瓷與釉下藍色紋飾形成鮮明對比，青花瓷自此起興文化在以后的各個歷史時期也一直深受人們的喜愛。元青花瓷大改傳統瓷器含蓄內斂風格，以鮮明的視覺效果，給人以簡明的快感。除了藍色的青花，他們還整出了紅色，叫釉里紅。還整出了紅藍搭配，叫青花釉里紅。

清代的瓷器就跟現在的清宮戲一樣，主要是康雍乾三朝。康熙酷愛西洋文化，引進了西畫技法、顏料等在瓷器上作畫，因而有了琺瑯彩。琺瑯彩是一種純宮廷釉彩，制作流程是讓景德鎮先把器物燒好，但是先不“裝修”，送到清宮里面的造辦處，讓宮廷技師繪畫再燒制而成。琺瑯彩是純進口的，因為它所使用的顏料都是國外的。在康熙末期，受琺瑯彩的影響，在原本五彩的基礎上發明了一種中西合并的全新釉彩——粉彩，這個彩既有中國顏料和中國技法，也有西方顏料和西方技法，是個混血兒。

青花瓷又稱白地青花瓷，常簡稱青花，中華陶瓷燒制工藝的珍品。是中國瓷器的主流品種之一，屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。

哥窯是歷史上的宮庭窯，是北宋朝宮庭制瓷工藝中的稀世珍品，明代文獻中記載的宋代五大名窯 之一。它與汝、官、定、鈞窯齊名，是為宮廷燒造御器的官窯。其產品歷來珍貴，明代宣德時，宮廷藏品目錄《宣德鼎彝譜》即有“內庫所藏柴、汝、官、哥、定”的記載，清代乾隆皇帝更將哥窯瓷器視為珍品。現收藏于北京故宮博物院和臺北故宮博物院的哥窯器，均為歷代宮廷舊藏，加上其他流散于海內外的傳世品，約計也只有300件左右。

北宋早期，龍泉窯的產品以淡青釉瓷器為主，在裝飾技法上多使用“劃花”手法，支燒工藝采用墊圈泥點支燒，與同時期的越窯非常相似，器型也帶有強烈的越窯風格，從器物的外表來判斷，二者很難區分。此后開始出現一些特的器型，如夾層碗、五管瓶、龍虎瓶等，在裝飾技法上多使用篦劃紋填充紋飾。在施釉技法上，仍使用傳統的石灰釉，施釉較薄，釉色以青黃色為主。