明清時期，因飲茶方式、飲茶趣味、茶葉種類的不同，紫砂壺有著容量大小、器形高矮之分。從器形大小上看，大體說來。明萬歷以前，多為大壺，萬歷以 后，壺形日漸縮小。被奉為紫砂壺鼻祖的供春所制各式壺均為大壺;萬歷年間的一代制壺大家時大彬在早期時專仿供春，所做多為大壺，后在他游婁東與的文人王世貞、陳繼儒結交之后，“聞陳眉公與瑯砑、太原諸公品茶之論”才突破樊籬，改作小壺，這與“茶注宜小不宜大，小則香氣氤氳，大則易于散漫，且自斟自酌， 愈小愈佳”的文人士大夫的飲茶風氣有著重要關系;@以后至徐友泉、陳子畦、惠孟臣等皆長于制作小壺。像惠孟臣制作的小圓壺就是華南一帶喝“功夫茶”所用的 水平壺的前身。就細節(jié)而言，紫砂壺得出水眼有眼、網眼、和半球體濾孔幾種形式，這通常因飲茶習慣的不同而不同。

關于明清時期的紫砂古壺存世量極為有限，且多為博物館收藏，其中部分器件的真?zhèn)我灿写M一步考證。目前對明清老壺，收藏者存在三個常見的誤區(qū):
1.越老的茶壺，造型、制工、泥色越的觀點，是不符合紫砂歷史發(fā)展規(guī)律的;明清老壺，從總體上說，泥料的質地和技藝功夫，是“明”不如“清”。
2.從市場情況看，明、清老壺多為國家和集體收藏，市場上很有流通，假貨贗品居絕大多數，如確屬真品的明代老壺，價值較高。
3.由于20世紀二三十年代仿古之風盛行，一些古董商利用當時比較的古籍、圖譜和古器的特資源，聘請高手防作，真贗混淆，因此，明清古壺遠非一般收藏愛好者所能判斷和鑒別，在這上面花費太多的氣力，往往事倍功半。

清朝初期，幾何形器非常流行，筋紋形器和自然器已發(fā)展成熟。技巧、善于創(chuàng)新的陳鳴遠是其中，與時大彬并稱，有“宮中艷說大彬壺，海外競爭鳴遠碟”之譽。以陳鳴遠為代表，其制作的茶具和雜件雅玩，線條清晰，輪廊明顯，特別是他塑造的自然形態(tài)作品，是無人可以比擬的，其到之處在于雕塑裝飾、款識書法雅健，作品壺蓋有行書“鳴遠”印章。深受時人喜愛。至今被視為珍藏。其足跡所至，文人學士爭相延攬，其藝術超塵脫俗，其作品表現，精妙絕倫。

清初紫砂開光四方壺
清初澹然齋 加彩紫砂漢方壺
清早期 紫泥海棠形壺
清早期 紫泥六方蟾鈕貼花壺
清康熙朱泥貼花嬰戲蓮紋壺
清雍正 紫泥粉彩描金花鳥紋笠帽壺
清早期段泥彩繪三友壺
清早期段泥貼花葡萄紋提梁壺
清早期段泥貼紫泥百合花卉大圓壺
清早期詩句款紫泥宮燈式壺
清早期朱泥貼花葡萄藤大壺
清早期朱泥貼花五瓣蓮花壺
清早期 朱泥貼梅花獅球鈕大圓壺
清早期紫泥高身宮燈壺
清早期紫泥絞胎琮式瓶
清早期紫泥獅鈕貼花壺
清早期朱泥印花四方茶葉蓋罐
清初無款 朱泥貼花瓶
清初無款 彩泥繪賞瓶

徐漢堂 牛蓋壺
在紫砂壺造型中大膽運用虛實關系的設計，在當代作品中有代表性的是徐漢棠的菱花提梁壺。可以說這款壺型的提梁所形成的“虛”空間比大彬提梁壺的更大，更空，甚至和“實”的部分不成比例。但由于此壺身筒部分的形體飽滿、筋紋剛健，再加上“虛”的部分本身有空靈之感，所以并不讓人感覺有什么不協調。可以說這把壺是以實為本，以虛為用的經典。其實，紫砂壺中的虛實結合還不僅僅表現在器型本身各部分之間的空間對照上。更有趣味的是有些高明的工藝師通過創(chuàng)造形象的“實”來引起我們觀者想象的“虛”，比如我們看到古代工匠在設計鼓架時就別具匠心。他們在鼓下安放著虎豹等猛獸形象，使人聽到鼓聲同時看到虎豹之形，兩方面在腦中虛構結合就產生好象是虎豹在吼叫一樣的主觀感覺，使整個作品突然有了生氣。陳鳴遠束柴三友壺上的松鼠，蔣蓉牡丹壺上的蝴蝶，蓮花壺上的青蛙，其實就具有同樣的審美效果。
這樣由形象產生的意象境界當然也是虛實的結合。然而從欣賞者的角度說，如果我們沒有活躍的想象力對“實”的形象進行再加工，也就不可能產生真正的審美愉悅。

袁小強制鼎盛四方壺
此壺造型新穎，構思巧妙，是一件藝術氣息的砂壺創(chuàng)作。壺身似球體，珠圓玉潤；三彎壺流、耳廓把，與壺身相得益彰。壓截蓋式、寶珠鈕。從壺頸處勾畫出由粗到細的四根線條，延伸制壺底，構成四足。
整件作品圍繞"鼎盛"這一主旨，妙趣橫生。鼎是我國青銅文化的代表，它是文明的見證也是文化的載體。鼎被視為傳國重器，國家和權力的象征，"鼎"字也被賦予"顯赫"、"尊貴"、"盛大"等引申意義。如：一言九鼎、大名鼎鼎、鼎盛時期、鼎力相助等等。鼎又是旌功記績的禮器，如：周代的國君或王公大臣在重大慶典或接受賞賜時都要鑄鼎以記載盛況，這種禮俗至今仍然有一定影響。現在鼎的造型主要用來象征吉祥。在家中擺設銅鼎寓意一切將有新的開始。鼎盛，幾乎到了極端的盛世，南朝梁國劉勰《文心雕龍.時序》："經典禮章，跨周鞣漢，唐虞之文，其鼎盛乎!"