與圓雕玉人的正視形象不同，片狀浮雕玉人像多作側視蹲踞狀，頭頂高冠，雙手如捧物般前伸上舉，面目常未加細琢，表情略顯呆滯，服飾大多僅以卷云紋籠統體現，不像圓雕人像那樣千姿百態，富有變化。
商代這些形形色色的玉石人像，以其五官、發式、衣冠服飾和舉手投足間的身段姿態，形象地再現了殷商社會不同、不同性別、不同年齡人群間的生存狀態，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社會“浮世繪”。

古玉紋飾
曾有人說，紋飾只能斷代，不能辨偽，這是極其錯誤的。每個時期的紋飾，具有典型特征，仿品只能大體模仿，卻很難到位。
比如戰國時期云谷相雜紋、谷紋、龍紋、乳釘紋，等等，早中晚都是不同的，熟練掌握每個時代的紋飾演變特征，是我們鑒定的重要能力。

古玉沁色
沁色一定是順著晶格擴散，呈過渡，如彩霞般絢爛，仿品顏色浮于表面，常為高壓注色產生。區別真偽沁色，對我們鑒定古玉十分重要。真沁色經過盤玩，會發生變化，假的染色，不論怎么盤玩，都是呆板無神的。

從現有的考古出土資料來看，玉、劍結合物早在西周時期就已經出現了。西周始見的玉劍飾，只有玉劍柄。春秋戰國晚期，玉劍首、玉劍格、玉璏（音zhì）、玉珌（音bì）四樣俱全的玉具劍逐漸形成；至漢代達到極盛，魏晉南北朝逐漸衰落，唐宋時期的墓葬中幾乎沒有出土記錄；但在明清時期，由于好古之風盛行，古玩商們為了牟取暴利，仿制了一大批偽品，有的制作之精，幾乎亂真，不過在制作工藝紋飾琢磨等方面，仍有不少破綻。

清代鳳鳥紋
　　 清代工藝美術發展迅速，出現了宮廷用玉和民間用玉。同時隨著宮廷畫家、文人畫家的仿古風尚，玉雕紋飾更加追求工整、纖細，乾隆時期，吉祥圖案盛行，鳳鳥紋的使用更加廣泛，日益發揚光大、深入人心，成了各界人士喜愛的裝飾紋樣。
　　1、清代鳳鳥紋常與牡丹花結合在一起，構成“風穿牡丹”富貴吉祥的寓意，雙翅的紋飾很多，刻紋纖細，布局規整。有人很生動地總結 明清風鳥紋的特征：“首如錦雞，冠如如意，頭似騰云，翅似仙鶴?！?br /> 　　2、鳳鳥紋經常出現在裝飾玉的圓佩上，紋飾圖案化、藝術化。

明代鳳鳥紋
　　1、明代早期無論造型和紋飾都脫離不了元代的風格，簡樸而生動，到明中期形成了自己的風格和特點紋飾布局繁密纖細，盛行于花草組合起來，雕琢雙層透雕的吉祥圖案，以帶跨為多，在玉雕器物中出現了有圖必有意，有意必吉祥的特點。
　　2、明代花鳥紋出現在如胸佩飾上有方形，有圓形，有花朵形，但都以淺浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，這是明代胸前服飾的裝飾物。
　　3、明代工字佩由漢代司南佩演化而來，大多為民間用玉，用來圖吉利佩掛的。
　　4、明代鳥紋陽刻線密集而繁亂，雙翅出現方角度，求形不求工，如剪紙貼花一樣比較死板缺少立體感。
　　5、明代仿古玉盛行占傳世古玉中50%，偽沁中以火燒玉常見。
　　6、紋飾布局繁亂(少數纖細)，體現在裝飾性圖案上，多層次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以給人以繁亂感覺。

元代鳳鳥紋
　　元代講究作品的氣韻和粗放性和宋代纖細秀氣風格截然不同。
　　特點：1、眼形有兩種，丹鳳眼占整個頭部一半；另一種眼睛大雁與魚紋相同在雙圈眼旁邊出現了一條彎曲的陰刻線直到腮部(腮部，輪廓)。2、刀工：雙翅和鳳身上大多出現深而寬的陰刻線來表示毛片紋，體現了元代粗獷豪放善用重刀的風格。3、 元代的帶飾上常出現春水玉，在大雁的雙翼和頸部，腿部多出現重刀好像切斷一樣，立體效果很強，而且多層次透雕主題紋飾邊框圓鉆孔不加修飾。

宋代鳳鳥紋
　　宋金時期玉器上的鳳紋大體采用寫實的手法，達到造型生動、神態逼真的藝術效果，繪畫趣味比唐代更進一步。
　　宋特點：宋玉禮器大減，玩味盛濃，比較善用動植物組合在一起，相互襯托的圖案。如動物口多是含靈芝瑞草，飛禽游戲于池塘，花間。
　　鳳鳥翅沒有唐代弧度大，陰刻線密集，清晰條條見底(不像漢淺)，鳳鳥常用品字形云紋做陪襯紋飾，與瑞草祥云構成一個美麗圖案。

西周鳳鳥紋
　　到了西周時鳳鳥已經失去了殷商時期神圣圖騰意義，而變成了一種象征皇權并有吉祥寓意的瑞鳥了，所以西周玉鳳鳥在線條上，逐步擺脫了那種規整的短直線條，開始以流暢的弧形線塑造鳳鳥形象，使鳳鳥顯得更加活潑，具有一種舒展而輕快的形象。西周的玉鳥與商代相比，把多齒的高冠演變成寫實的鳳冠，四周脊齒紋稀疏，并成組出現，改變了商代脊齒緊密的風格；眼睛仍是圓眼或“臣”字眼；身體更為修長；身上的紋飾減少，多用數道曲線勾勒雙翅和尾部；鳥冠和鳥尾加長，也有無冠的；鳥嘴上下唇出尖、鳥尾帶刃、陰刻線條加粗、并單面工為多；風鳥頸下有穿孔，可以用來穿線佩戴。