生活水平的提高，大大的帶動了興趣愛好的提升。如今吃飽穿暖就有了追求，書畫漸漸成為無數收藏愛好者的寵兒。國畫，書法等作品的價格也被炒到令人咋舌的地步。

字畫交易的個渠道，也是我們比較長使用的一個獲取字畫的途徑病史畫廊或是當鋪。畫廊顧名思義便是展覽作品的一個地方，在這里店主人會收集來自世界各地的作品來供展覽，同時有喜愛的朋友可以從中或購得。能開畫廊的朋友對于這些字畫的了解程度是非常深刻的，同時都是自己去獲得的。或者是一些書畫家自己的作品放在這邊售賣的，為此從畫廊中進行字畫交易，能夠是真品出售。不過，這里的價格可能會比較高，需要有足夠的心理準備。

書畫交易機構。古代的書畫交易機構除了的如唐代的“集賢院”，就是負責書畫購買、征集的機構。民間的書畫交易大家中進行，或者是茶肆、藥鋪、寺廟門口、畫市、瓦市等，但自宋代以來，情況有所變化。據孟元老《東京夢華錄》記載，北宋時，在汴梁相國寺殿后的資圣門前，就辟有買賣“書籍玩好圖畫”的店鋪。明代中后期，北京、蘇州、杭州等地，也都設有經營書畫古玩古董的場所，如北京的“城隍廟”就是專營書畫古玩古董的市場。清代至民國，有諸如北京“琉璃廠”、上海“老城隍廟”等都是書畫交易的場所。解放后，私家的古玩店鋪逐漸合并，改為國家經營管理的文物商店或書畫商店，正規的書畫交易一般文物商店中進行。無論是古玩鋪還是文物商店的書畫交易，都是一對一的買賣關系，這種古代的書畫交易方式至今還存在。但作為交易形態的轉型，我們也看到了為書畫交易提供平臺的中介機構的出現，其標志是現代拍賣行的出現及成熟。

古代書畫交易全靠個人的眼力，所謂的誠信也全靠個人的道德及良知，現代的書畫交易有了店鋪與拍賣行的出現，就有了行業規范的約束。雖然現代的拍賣制度還不夠成熟和完善，遭遇到困境與挑戰，但拍賣行的存在至少有了一個公眾監督和公平交易的平臺。書畫依托這個平臺，成為書畫交易誠信的保障，行業誠信與公信力的要求大幅上升，這是市場健康運轉的基礎。

書畫交易市場也有許多虛假泡沫。正如明代沈德符所言，明代書畫大家“荊關”“進參蘇米”，道出了藝術市場的一般規律：市場在未啟動前價格普遍低廉，有若靜水;一旦啟動，便一浪涌一浪翻滾，而且一浪高過一浪，中間會浮出虛假泡沫。明嘉靖到崇禎清楚地展現了這一過程。

那么，古代書畫交易大都通過什么途徑？主要是兩條途徑：一是到集市游購書畫，這一條途徑需要眼力和運氣。二是委托朋友、書畫商或書畫經紀人尋購名家珍品。這一條途徑涉及到社會人脈和多種因素。在民間，經紀人無論類別，一般稱“牙”或“牙儈”。在唐代，牙人幾乎無處不在。他們在中介交易時，拿契書作法律依據，達成交易即簽字畫押。唐后期又涌出私牙。

書法鑒定的方法與技巧歸納起來有：
1、了解每位代表書家的書風特征，用筆習慣，個性特點以及師承淵源。
2、了解各地區，各書家的作偽方法和形式。
3、鑒定者自己臨習書法，了解書法的一般技法與審美特質。

書法作品鑒定技巧：
1、在欣賞幅書法的時候，先要對全局進行詳細的觀察，對作者的，現手法和藝術風格有一個直觀的印象。然后注意用筆，字，章法，墨的韻味等細節部是否章法和意境，讓人有一種很舒服的感覺。看完細節部分后，再看全局，作出比較。
2、把不動的畫面還原為運動的過程，展開聯想。一幅書法作品是靜止不動的。欣賞時應感覺作者的創作過程，根椐每一個字到整幅書法的筆畫，想象作者創作過程中用筆的節奏、順序，力度，感受作者是怎么寫出來的。
3、正確感受書法作品意境，像顏真卿，從字里可以感受字里行間的大將風范。
4、了解作品創作背景，正確把握作品的情調，任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀，都是特定歷史文化背景下的產物。
5、不論是作者的人格修養、創作心境，抑或是創作環境，都對作品情調有相當的影響。
6、神采本指人面部的神氣和光采。書法中的神采是指點畫線條及其結構組合中透出的精神、格調、氣質、情趣和意味的統稱。
7、書法中神采的獲得，一方面依賴于創作技巧的精熟，這是前提和基礎；另一方面，只有創作心態恬淡自如，創作中心手雙暢，物我兩忘，才能寫出真情至性，融進自己的知識修養和審美趣味。

偽書畫方法及特點：
1、勾填：紙上蠟，覆在真跡上，勾出輪廓，填上墨，其特點是有形無神。
2、臨：對臨，有原本對照，看一筆，畫一筆。此法，神或許可體現些許，但不全面，易錯位，不能一氣呵成（一氣呵成才有神韻）。湊出來的作品神韻不易體現，多半是沒有成名的畫家為生存而作。
3、仿：無原本作依據，大致畫出一個風格體現出原畫七八成的畫意。
4、造：既無原本，也無畫跡流傳下來，憑空造畫，毫無依據。如市場上有唐伯虎畫的虎，其實唐伯虎沒有畫過虎。
5、改：改款將小名家的落款擦掉，落上大名家的款。
6、揭二層：夾宣本書畫是可以揭下來的，那么一張原作可以揭成兩張，對下面模糊的一張再加工。
7、代筆：過去有名書畫家有時請朋友代筆，如宋徽宗有個畫院，專請人為之代筆，他題名落款即可。