王大凡瓷板畫價格和鑒定方法介紹。

王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的代表，其傳世的近千幅藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。如果說他早年的作品用畫筆向人們講述一個動人的故事，那么他中年的作品就是傳達一種禪意，晚年的作品則表達了一種精神境界。中國畫大家林風眠、潘天壽、周昌谷、吳山明等稱王大凡是一位藝術修養的“陶瓷文人畫大師”，如果不是當時景德鎮環境閉塞，缺乏宣傳， “大凡先生人物畫藝術造詣可以與海上大家相媲美。

近些年來王大凡瓷板畫拍賣市場上價格相當不菲，下面就為大家簡單介紹一些王大凡瓷板畫作品價格參考：



920萬成交王大凡 粉彩“福壽無疆”人物大瓷板



960萬成交王大凡 禹王治水圖 粉彩瓷板



201.6萬成交王大凡 淮上漁者人物瓷板 2012年寶誠成交作品

下面就為大家簡單介紹一些王大凡瓷板畫鑒定的技巧：

1、筆觸。王大凡用筆用線非常的遒勁，似傳統線描法中的高古游絲描、鐵線描一類。多是中鋒用筆，樸拙、厚實、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦用筆畫人物畫的大區別。而模仿品勾線難學其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側鋒并用，不得要領。
2、臉部刻畫。王大凡刻畫人物臉部非常的細膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關系和光影變化，暈染手法特，立體感強。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點鮮明，并形成一種慣用的程式。

3、繪畫作品背景。王大凡瓷板畫中人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個層次明顯，筆法一絲不茍。 模仿品設色染色平板，厚重之中少陰陽層次變化，色調過渡生硬，少潤澤之感。

從王氏作品設色來看：一是畫面絢麗照人，光彩艷發，畫場面大、人物多的作品，總是根據主題需要，主角多用鮮艷奪目的色料(如胭脂紅、西赤等)，次要人物一般以赭、黃、藍色陪襯；

二是填色較厚實，人物畫在雙勾白描稿的基礎上，多用濃重、深沉、艷麗的色彩，作多層次的渲染，注重明暗層次和冷暖變化，有傳統工筆重彩的藝術效果。

4、“落地彩”。王大凡研究出“落地粉彩”畫法，不用玻璃白填底色，直接將色料填繪在瓷胎上，再罩雪白、水綠之類料色，簡化工藝，畫意更濃。

5、款識。王大凡書法以行書為佳，俊逸秀美，平淡見精妙，精審且遒麗。題款時多是在詩文后再落干支姓名款。常見落款為：“黟山大凡王堃作于希平草廬”、“黟山樵子大凡寫于昌江之希平草廬”、“黟山大凡王堃畫于昌江”、“黟山王大凡畫”、“希平居士昌江客次”、“王堃畫”等。常見印款為：“大凡”、“王堃”、“王大凡作”等篆款。底款為“希平草廬”。



縱觀王大凡一生的創作，王大凡作品追求“文人畫”，以雅俗共賞貫穿，并將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上，傳世作品精美絕倫，充分體現了以詩入畫，蘊畫于詩的藝術風貌。在“珠山八友”的數位畫家中，除王琦屬大寫意外，其他畫家均為兼工帶寫、婉約內斂的小寫意，王大凡作品就是這種藝術表現形式和審美理念的典型代表。

王大凡代表作：

作為人物畫家，王大凡還非常重視內容與方式的統一。如他的《風塵三俠》、《秉燭達旦》、《岳母刺字》、《梁紅玉伐鼓戰金山》等著作的表現方式，都是依據內容的需求而深化的。“就方式的角度看是內容的外觀，就內容的角度看，是方式的內在。”

王大凡終身的創造，其瓷藝“文人畫”的風格和尋求，都是以“老少皆宜”貫穿。在“珠山八友”中的十位畫家，除王琦屬大適意外，別的是兼工帶寫、婉轉內斂的小適意，這種藝術表現方式和審美理念，其實質即是“老少皆宜”。王大凡的《梁紅玉伐鼓戰金山》粉彩瓷盤可以為其代表作。

20世紀40時代至中華人民共和國十周年，是王大凡陶瓷藝術的鼎盛時期。此刻的王大凡在各種藝術思潮的激蕩下，對新時代的藝術充滿了神往，懷著對新我國的滿腔熱忱創造了《快馬獻給總司令》《面壁十年》《大禹治水》《闖王進京》《卓文君》《松下聽琴圖》《新八仙》《竹林七賢》等力作。

面臨新的時代，王大凡的心里充盈著雨過天晴般的曠達，以一種開拓的進取精神，去編寫崇高壯美的生命之歌，令《面壁十年》《卓文君》《大禹治水》《闖王進京》化作筆底的波濤，傾訴他對新時代的感觸，讓人領悟到作者在尋求一種靜穆之美，一種至高的藝術境界。

藝術風格：

王大但凡將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝修上的代表，其傳世的近千幅藝術著作，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫聯系的藝術面貌。如果說他早年的著作用畫筆向大家敘述一個動人的故事，那么他中年的著作即是傳達一種禪意，晚年的著作則表達了一種精神境界。這是其寧靜致遠、恬淡明志、生命不息、斗爭不止的人生信條的描寫。

“珠山八友”是民國時期景德鎮一批繪瓷名家的總稱。從廣義上說，有代的汪曉棠、潘匋宇；第二代的王琦、王大凡、徐仲南、汪野亭、田鶴仙、何許人、鄧碧珊、畢伯濤、程意亭、劉雨岑十人。1928年，在王琦倡導下，先由八人組織了“月圓會”，稱“珠山八友”，以后又有二人參加，后稱“名家”；第三代的張志湯、方云峰、汪大滄、王步、畢淵明等幾十人，其中張志湯的山水、駿馬、花鳥，王步的青花，畢淵明的走獸等均很有名。他們大多活躍在上世紀二十年代至四十年代，繪瓷各有專長，風格各有所別。他們的作品在造型、線條、光線、色彩等方面吸取了近代畫的營養，完全可比肩于畫家在紙絹上的作品，在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁。

2019秋拍，北京保利以33.56億元人民幣圓滿收槌。其中《瓷藝——近現代文人瓷畫》專場，民國制瓷大師王步的粉彩《漁家樂》中堂瓷板作品拍出1092.5萬的好價格，王大凡瓷板畫岳母刺字也拍的380萬的引起高度關注。分析人士表示，民國瓷板畫價格走高，導致市場上的仿品較多，有時難以鑒別。因此，建議普通藏家不要一味專挑民國大師的作品，可以當代瓷板畫，當代瓷板畫的收藏價值也很高。