圓雕玉人的頭部普遍偏大，臉型因人而異，有長臉、圓臉、猴臉等，神情不盡相同。眼睛常見“臣”字眼，但也有單線刻畫的橄欖形眼，眼大鼻寬，臉中部凹陷，額頭前沖，形成了“凹面，沖額，塌鼻”的特點。而其發式有頭頂留短發一周、頭發剪齊到頸后、編發成辮再盤于頭頂、梳短辮或發髻一條垂于腦后、兩個上翹的角狀發髻等豐富的樣式。

與圓雕玉人的正視形象不同，片狀浮雕玉人像多作側視蹲踞狀，頭頂高冠，雙手如捧物般前伸上舉，面目常未加細琢，表情略顯呆滯，服飾大多僅以卷云紋籠統體現，不像圓雕人像那樣千姿百態，富有變化。
商代這些形形色色的玉石人像，以其五官、發式、衣冠服飾和舉手投足間的身段姿態，形象地再現了殷商社會不同、不同性別、不同年齡人群間的生存狀態，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社會“浮世繪”。

從現有的考古出土資料來看，玉、劍結合物早在西周時期就已經出現了。西周始見的玉劍飾，只有玉劍柄。春秋戰國晚期，玉劍首、玉劍格、玉璏（音zhì）、玉珌（音bì）四樣俱全的玉具劍逐漸形成；至漢代達到極盛，魏晉南北朝逐漸衰落，唐宋時期的墓葬中幾乎沒有出土記錄；但在明清時期，由于好古之風盛行，古玩商們為了牟取暴利，仿制了一大批偽品，有的制作之精，幾乎亂真，不過在制作工藝紋飾琢磨等方面，仍有不少破綻。

明代鳳鳥紋
　　1、明代早期無論造型和紋飾都脫離不了元代的風格，簡樸而生動，到明中期形成了自己的風格和特點紋飾布局繁密纖細，盛行于花草組合起來，雕琢雙層透雕的吉祥圖案，以帶跨為多，在玉雕器物中出現了有圖必有意，有意必吉祥的特點。
　　2、明代花鳥紋出現在如胸佩飾上有方形，有圓形，有花朵形，但都以淺浮雕雕琢的方法。背面多是橡皮穿孔，這是明代胸前服飾的裝飾物。
　　3、明代工字佩由漢代司南佩演化而來，大多為民間用玉，用來圖吉利佩掛的。
　　4、明代鳥紋陽刻線密集而繁亂，雙翅出現方角度，求形不求工，如剪紙貼花一樣比較死板缺少立體感。
　　5、明代仿古玉盛行占傳世古玉中50%，偽沁中以火燒玉常見。
　　6、紋飾布局繁亂(少數纖細)，體現在裝飾性圖案上，多層次透雕形成了花上有花，枝上有枝，所以給人以繁亂感覺。

宋代鳳鳥紋
　　宋金時期玉器上的鳳紋大體采用寫實的手法，達到造型生動、神態逼真的藝術效果，繪畫趣味比唐代更進一步。
　　宋特點：宋玉禮器大減，玩味盛濃，比較善用動植物組合在一起，相互襯托的圖案。如動物口多是含靈芝瑞草，飛禽游戲于池塘，花間。
　　鳳鳥翅沒有唐代弧度大，陰刻線密集，清晰條條見底(不像漢淺)，鳳鳥常用品字形云紋做陪襯紋飾，與瑞草祥云構成一個美麗圖案。

唐代鳳鳥紋
　　唐經濟繁榮，所以玉雕中這種鳳鳥圖案盛行。而且與花卉纏繞。在北齊鳳鳥欲飛的寫實基礎上，到了唐代出現嶄新的風貌，精神飽滿昂揚，生機勃勃，充滿自信的氣韻，多在藝術品中表現出來。唐代在畫面上體現了各種人物動物飛禽等造型。無一不是在歡快跳躍，翩翩起舞，整個畫面給人以生動活潑幸福開朗的情感。
　　唐與西域交往頻繁，所以玉料大量從新疆輸入內地，各種白玉制品大量增多，鳳鳥紋常以展翅飛翔姿態出現。刀法：明人高濂對唐評價“自唐以下，所制不一，碾法如刻，細如絲法，無隙敗矩，工致極矣。”
　　唐喜歡用短直而纖細陰刻線做裝飾，無論是人物衣褶紋還是植物葉脈紋，動物毛片紋，禽鳥的羽翅紋，均善用陰刻線，線條流暢密集加以裝飾。造型和紋飾吸收外來影響，出現了新風格。