哥窯的特征是釉質凝厚如同堆脂，色澤有粉青、灰青、油灰、月白、灰黃、深淺米黃等多種，釉間均開裂有不同角度的冰裂狀紋片，色淺黃者如金絲，色黑者宛若鐵線，兩者相互交錯如織，故名“金絲、鐵線”。釉中蘊含的氣泡密集，顯微鏡下如同聚沫串珠，凝膩的釉面則光澤瑩潤，油滑如酥。器口沿多尖銳窄小，故厚釉難以留存而顯現胎骨黑色，此一現象傳統上稱為“紫口”。

清代乾隆時期的青花瓷色澤明快，青花發色沉穩，繪畫流暢，紋飾，胎地細致潔白，胎體厚重，釉層厚薄均勻，胎體緊密堅致。作為收藏為熱門的板塊，乾隆青花瓷在收藏界有著自己的名字，熱愛收藏的藏家們會以能夠收藏到一件對的真正的乾隆官窯而感到榮譽，不僅如此，乾隆官窯器在拍場上的價格也是一騎絕塵，也是因為它的熱門程度，其投資價值和收藏價值都有很大上升空間。

2013年香港蘇富比春季拍賣會的“清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖碗”，刷新了康熙時期瓷器拍賣的成交紀錄，使得康熙瓷器實現了突破5000萬元大關的進程，而率先突破千萬大關的則是2005年香港蘇富比秋拍的“清 康熙釉里紅團花鋸齒紋搖鈴尊”。

琺瑯彩是康熙晚期出現的一種釉上彩，是清朝高統治者賞玩的御用品，因此康熙時期的琺瑯彩瓷是很少見的。代表性器物為高居的“清 康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花圖 碗”，是張永珍博士兄長，收藏家張宗憲舊藏。它出現于1937年倫敦蘇富比，后來在1983年香港蘇富比以49.35萬元成交，近的一次是1999年的香港佳士得秋拍上以1132.71萬元人民幣售出。

良器當出巧匠之手，清乾隆 唐英制青花釉里紅“松齡仙鹿”圖燈籠尊并非孤例，有同類可鑒，分別為香港望星樓之藏品和英人L.van der Heyden a Hauzeur之舊藏，后為倫敦佳士得1985年秋拍第124號拍品。三者造型、尺寸、裝飾題材皆相同，后二者寫款皆為“大清乾隆年制”，與本品的款字與之一致。此式款字頗為特，“乾”字篆法別具一格，將左邊的部首“曰”寫為“由”。檢視當今存世實物，同類寫法的乾隆朝器物見有十余件，其中包括上海博物館收藏“粉彩米芾賜硯圖唐英題詩筆筒”、中國國家博物館典藏“青花釉里紅臨孫過庭書譜筆筒”，北京故宮博物院保管清宮舊藏“青花釉里紅牡丹紋瓶”。此三者分別署寫“沈陽唐英”“陶成堂”“陶成之寶”等款識和篆章，充分證明此類寫款器物屬于唐英榷陶之佳作，唐英在此尤為鐘情釉里紅的使用，并且發色，均鮮妍奪目。因此，舉凡所見此式寫款器物已經被學術界和鑒藏界公認為唐窯作品無疑。

天字罐堪為一代名品，亦占一稀字。盡管瓷器燒造投入，天字罐的存世量卻極少。景德鎮御窯廠出土天字罐，見諸出版物者，飾紋樣八種，且應該不止于此，或還有其他品種。然而遍查流傳于世之天字罐，所有紋樣加總，不過十余件。每種紋樣多不過四件。以明成化 斗彩夔龍瓜瓞紋天字罐所屬斗彩瓜藤龍紋小罐為例，已知傳世僅三例：其一原為Walter Sedgwick夫人舊藏，后贈予大英博物館（館藏編號1968，0422.41）；另一曾由橫河民輔雅蓄，現珍藏于東京國立博物館（收藏編號TG-1002）；本器原為日本私人收藏，后由古董商埃斯肯納齊珍藏。三者的高度皆在12～13.5cm 之間，紋樣排布如出一轍，當以同一畫稿為藍本所繪，同批所制。本器則為此三件中流通于市者。