明清時期，因飲茶方式、飲茶趣味、茶葉種類的不同，紫砂壺有著容量大小、器形高矮之分。從器形大小上看，大體說來。明萬歷以前，多為大壺，萬歷以 后，壺形日漸縮小。被奉為紫砂壺鼻祖的供春所制各式壺均為大壺;萬歷年間的一代制壺大家時大彬在早期時專仿供春，所做多為大壺，后在他游婁東與的文人王世貞、陳繼儒結交之后，“聞陳眉公與瑯砑、太原諸公品茶之論”才突破樊籬，改作小壺，這與“茶注宜小不宜大，小則香氣氤氳，大則易于散漫，且自斟自酌， 愈小愈佳”的文人士大夫的飲茶風氣有著重要關系;@以后至徐友泉、陳子畦、惠孟臣等皆長于制作小壺。像惠孟臣制作的小圓壺就是華南一帶喝“功夫茶”所用的 水平壺的前身。就細節而言，紫砂壺得出水眼有眼、網眼、和半球體濾孔幾種形式，這通常因飲茶習慣的不同而不同。

徐漢堂 牛蓋壺
在紫砂壺造型中大膽運用虛實關系的設計，在當代作品中有代表性的是徐漢棠的菱花提梁壺。可以說這款壺型的提梁所形成的“虛”空間比大彬提梁壺的更大，更空，甚至和“實”的部分不成比例。但由于此壺身筒部分的形體飽滿、筋紋剛健，再加上“虛”的部分本身有空靈之感，所以并不讓人感覺有什么不協調。可以說這把壺是以實為本，以虛為用的經典。其實，紫砂壺中的虛實結合還不僅僅表現在器型本身各部分之間的空間對照上。更有趣味的是有些高明的工藝師通過創造形象的“實”來引起我們觀者想象的“虛”，比如我們看到古代工匠在設計鼓架時就別具匠心。他們在鼓下安放著虎豹等猛獸形象，使人聽到鼓聲同時看到虎豹之形，兩方面在腦中虛構結合就產生好象是虎豹在吼叫一樣的主觀感覺，使整個作品突然有了生氣。陳鳴遠束柴三友壺上的松鼠，蔣蓉牡丹壺上的蝴蝶，蓮花壺上的青蛙，其實就具有同樣的審美效果。
這樣由形象產生的意象境界當然也是虛實的結合。然而從欣賞者的角度說，如果我們沒有活躍的想象力對“實”的形象進行再加工，也就不可能產生真正的審美愉悅。

宜興紫砂陶制作技藝成品以茗壺為代表，其制器物件有光器，又分圓器、方器、筋紋器和花器等不同的造型流派。紫砂器內外一般均不施釉，以質地和肌理為美。紫砂茗壺的造型千姿百態，有樸實的實用造型，也有奇巧的怪異造型，但總括起來分為以下幾類：幾何型、花素器、筋紋器及水平壺和茶器等，在紫砂茗壺的發展不同歷史時期中，幾類造型的壺都有制造，但每個時期的主流卻有所偏重不同的造型，藝術風尚及發展趨勢

興的特材質——紫砂，造就了我們廣大的能工佳匠，造就了宜興這個陶都名片。他們創造的寶貴財富和一件件留存于世的精美工藝品，就是工藝的證明、品質的的證明。所以說——紫砂是一種特質、紫砂是一門工藝、紫砂是一種品質、紫砂是一門道德！
整件作品圍繞"鼎盛"這一主旨，妙趣橫生。鼎是我國青銅文化的代表，它是文明的見證也是文化的載體。鼎被視為傳國重器，國家和權力的象征，"鼎"字也被賦予"顯赫"、"尊貴"、"盛大"等引申意義。如：一言九鼎、大名鼎鼎、鼎盛時期、鼎力相助等等。鼎又是旌功記績的禮器，如：周代的國君或王公大臣在重大慶典或接受賞賜時都要鑄鼎以記載盛況，這種禮俗至今仍然有一定影響。現在鼎的造型主要用來象征吉祥。在家中擺設銅鼎寓意一切將有新的開始。鼎盛，幾乎到了極端的盛世，南朝梁國劉勰《文心雕龍.時序》："
經典禮章，跨周鞣漢，唐虞之文，其鼎盛乎
在紫砂業界，光貨器見功力，從《鼎盛壺》中可窺見其技術功底不凡。作品素面朝天。圈把、橋鈕、三彎流嘴顯動感，飽滿的壺身珠圓玉潤，用以品茗是上上之選。壺體的每一個弧度都圓潤有余．無可挑剔，流露著輕盈的質感，壺身刻有兩條腰紋，流暢細膩，自然舒卷，將高超的光貨技藝表現的。

李昌鴻制?四方合斗紫砂壺
該作品壺身微扁而有力度，上下各四方泥片鑲接成合斗狀，片片相接，其制作難度為手工成型技法中難，外表平整挺括，一絲不茍，盡顯陽剛之氣。壺之流把鈕方中見圓，剛柔并濟，整壺神態穩重，過渡自然，此壺外表造型質樸無瑕而又生動，為壺中佳品。

謝曼倫制?小桑寶紫砂壺
此壺用墨綠泥制作，色澤沉靜細潤。壺身、壺蓋均由桑葉構成。壺腹一葉如舟，表面重合一葉微卷，葉尖翹起作流；中間一葉側反作壺蓋，簡則生趣。光潤的壺面覆以葉脈，凹凸相間，以一桑枝作柄，圈曲分叉，結桑葉、桑葚果。壺蓋上塑一蠶，飽餐后抬頭相望，妙趣橫生。綠葉、紅果、黃蠶，色澤艶面不俗，雕琢細膩。
謝曼倫（1942- ）工藝美術師，江蘇省工藝美術名人。中國工藝美術學會會員，宜興紫砂文化藝術研究專委會會員。多件作品被收國內外博物館和收藏家們珍藏。