唐末、五代青瓷采用劃花裝飾，紋飾題材多為水波與花草紋。
宋代裝飾技法主要是刻花、印花、劃花以及模印刻劃相間，以刻花、印花為主。北宋中期刻花發展成熟，刀法犀利，線條剛勁有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局嚴謹，對稱勻衡。紋飾有纏枝蓮、把蓮、牡丹、纏枝菊、波浪、飛鶴、飛蛾、犀鶴、博古、海水游魚、蓮塘戲鴨和嬰戲圖案等，紋則是宮廷瓷器題材。水波紋外一般刻劃以六角形邊線，水波中三魚多見。嬰戲圖案則以蕩秋千為主。宋代花紋裝飾特點是，早期于器面刻劃簡單的花瓣紋；中期則花紋滿布器面；到了晚期花紋線條大多纖巧。

古時的窯成火石紅，其當時的面貌，只能從現代瓷器上推知。其經歷了若干年后，面且全非，其它的一系列古瓷持征干擾了它。所以尋找古瓷特征，則以后出火石紅為主。一般會出現在器物的凹處丶支釘上丶片縫上丶吐筋線上丶火性土垢上，并面上會有金屬，這是千年氧化加之火性外吐所致。時間不超過幾十年的，不會產生金屬光。年代越久遠，金屬光越強。火石紅的主體成份是氧化鐵紅。若瓷質本身的含鐵量極低，則不容易找到火石紅，有的須借助百倍放大鏡。若是一點兒火石紅也找不到，則可判為新瓷。若是瓷器凹處的后出火石紅的金屬光不明顯，則需結合其它古瓷特征綜合判判。

生熟感
明龍泉雙龍耳瓜棱瓶
生熟感是手感與聽覺緊密結合的產物。
瓷器也像瓜果一樣，由于燒成溫度不同而有生熟之分。燒成溫度低，在1150度以下，則其聲若瓦，為生；燒成溫度稍高，在1200度左右，則其聲類硬木，為半生；燒成溫度再高，在1260度左右，則其聲如石，略有回聲，為半熟；燒成溫度若在1320以上，則其聲像金，回聲悠長，余韻悠然，為熟。
宋汝窯天青橢圓無紋水仙盆
與瓜果的生熟狀況正好相反，瓷器越生其手感就越輕，也越易破碎，反之瓷器越熟則其手感就越重。熟悉了瓷器的生熟感，也就基本把握了宋代五大名窯的燒成溫度的主要特征，當生者熟或當熟者生自然都不對了。
南宋哥窯雙耳香爐
【提示】所謂瓷器的生、半生、半熟與熟，既不是瓷器品質好壞的分水嶺，也不是瓷器成敗的試金石，而是不同瓷器品種、不同釉層釉質的客觀特殊需求，是古人巧奪天工的技藝、智慧和能力的高展示。

滑滯感
滑滯感既是潤澀感的延續，又是潤澀感的結果和原因：潤則滑、潤必滑，滑就潤、滑定潤；澀必滯、澀定滯，滯則澀、滯才澀。
南宋龍泉弦紋瓶
凡古瓷必滑，光滑、潤滑、油滑不等，滑溜、滑潤、滑膩、滑爽有別，但滑不可少、滑不可缺，凡古必滑，是古定滑。因而也就無滑不古，不滑非古，凡滯必新，是滯就新！
金代鈞窯紫斑碗
【提示】古瓷之滑源自歲月、發自肌骨、來自年輪，是歷史的烙印、是衰變的結果、是滄桑的必然。這種自然之滑爽決不是人為打磨、涂油、上蠟等機巧所能仿效和再現的。

粗細感
宋官窯貫耳穿帶瓶
瓷器的品種窯口不同、歷史年代不同、保存環境不同、脫玻程度不同，都會導致瓷器釉面粗細感方面的差異和不同。
古代民窯的瓷器，往往簡易、粗糙、率意，其粗細感為粗糙；古代官窯瓷器，盡管技藝水平和用工選料方面為歷代之，但終究逃脫不掉歷史自然衰變的法則，所以其手感并不如近現代的新瓷那樣精細，反而略顯粗糙。
宋定窯綠釉印花荷花蝴蝶紋碗
【提示】古代官窯瓷器卻往往寓巧于拙、馭精于粗、御美于陋，簡約而不簡單，樸素而不普通，平凡而不平常，這是值得把握的。

凹凸感
凹凸感對甄別、鑒定元代和明代中期以前的青花、釉里紅的真偽意義重大。
元青花牡丹紋花梅瓶（一對）
明中期以前的青花瓷器用的都是低錳高鐵的蘇麻離青進口青花料，所以在青花著料略重之處，往往呈現明顯向下凹陷和釉面有錫銀光澤結晶這兩大特征。
元釉里紅轉心杯
釉里紅的情形與青花恰好相反，由于以銅為著色劑的釉里紅對溫度極為敏感，也極易流淌從而形成凸起，所以真正的明中期以前的釉里紅瓷器往往都呈現出明顯向上凸起和紅色深淺不一有發黑、燒飛和綠苔點等特點，極易辨認且很難仿造。
宋鈞窯龍首八方洗
另外，宋官鈞窰所的蚯蚓走泥紋也有凸起、凹陷和平展的三種形態和手感。在民國以前，曾被作為判斷鈞釉的標準。
【提示】瓷器凹凸感的形成有其歷史原因，很難仿制；而凹凸感所形成的特殊美感，則是別有味道。