“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”這是清代文人王文柏對珠圓玉潤的宜興紫砂由衷地毛病。小小的、濕潤質樸的紫砂壺更是深得文化人的寵愛，世間茶具稱為首。
一件紫砂工藝品的成功,要經過十到幾十道復雜的成型工序。要完成這些工序，一是要靠藝人們的制作技藝，二是要靠繁多的制作工具，兩者缺一不可。
紫砂器成型的主要方法是手工捏作。手工成型的關鍵在于泥胚成型技巧的規范恰到好處及表面的精細加工。精細的刮平修正，可以使器形結構更加嚴謹，輪廓線條分明得體，筋囊文理清晰，達到珠圓玉潤、渾然一體的制作要求。

所謂“開壺”就是指把新壺在使用前進行一系列的處理，行家叫“開壺”，他的目的是為了除去泥料的土腥味，將壺內殘留的砂粒清除，更好的疏通紫砂的雙向氣孔，更利于泡茶發茶真性真味，也為把玩怡養舒爽心情

開壺之法，眾說紛紜，有豆腐煮，甘蔗煮，茶湯煮，清水煮，亦有加香蕉皮煮，加瑪瑙水晶煮，加橘子肉煮，就差沒有加味精醬油煮---諸多法門，據說各有效果（茶百科本人都沒有試過，不確定效果）。眾壺友競相仿效，開壺開的不亦樂乎，開壺后，讓茶汁次充分滋潤愛壺，所以很多愛壺人士覺得開壺是萬不可缺的程序。

石瓢壺
“石瓢”早稱為“石銚”，“銚”在《辭海》中釋為“吊子，一種有柄，有流的小烹器”。從留傳于世的石銚壺看，至陳曼生、楊彭年時期，已有了很大的變化，“曼生石銚”主要特色是上小下大，重心下垂，使用穩當，壺嘴為矮而有力的直筒形，出水暢順，壺身呈“金字塔”式，觀賞端莊。那么，紫砂“石銚”何時稱“石瓢”呢？這應從顧景舟時期說起，顧引用古文“弱水三千，僅飲一瓢”，“石銚”應稱“石瓢”，從此相沿均稱石瓢壺。

仿古壺
一說清代邵大亨初創,原意是壺體仿照鼓型，后人仿制做這種壺形就成了仿古代壺型的意思了。另說早見于近代趙松亭按吳大徴授意所作,身扁、腹鼓、頸高、蓋板平滑，壺蓋與口沿子母線吻合嚴密，合成圓線飽滿，扁鈕有力，虹鈕有勢，二彎流胥出自然 ;圓圈把勻勢而起，有些款把圓下有垂，富于靈動，整體骨肉亭勻，收展有度，有一氣呵成之暢。

文旦壺
文旦創于明未清初，形與西施、貴妃壺相近，后兩者為清中末后所創，重玲瓏嬌秀，前者則重古拙，這也與當時藝術審美注重相關。清代文人吳梅鼎曾經稱贊文旦壺說：“至于摹形象體，殫精畢異；韻敵美人(美人肩)，格高西子(西施乳)。”是啊，在文人的眼中，文旦壺的韻味風格堪比美人之肩，柔若無骨;又似西施那動人的曲線，豐神綽約，俊俏天成。

匏尊壺
《說文》：“從包從瓠。包,取其可包藏物也。”按“瓠”(hù)，葫蘆，一種圓大而扁的葫蘆，即匏瓜。匏尊：以干匏制成的酒器。蘇東坡《前赤壁賦》的“駕一葉之扁舟，舉匏尊以相屬。” 一代大文豪蘇東坡的黃州生活和“匏尊”的命運，何其相似？紫砂“匏尊”壺的形象，創意來自這種有苦意的匏瓜。陳曼生設計的十八式中有四款壺是有關匏瓜的，經典的“匏尊”壺，就是他“匏壺”的升華。

重新配制紫砂壺壺蓋的難度分析：
在制作紫砂壺行業里面有這樣的一句話：
“寧做三把壺，不配一個蓋。”
可見紫砂壺蓋是有多麼的不好處理，想知道其中的奧妙，我們可以先來了解一下紫砂泥料的屬性.天然紫砂礦料的主要成分是石英、云母、方解石、橄欖石、赤鐵礦和長石，它的包裹物是膠泥。這些物質雖天然生成卻組合無序。在經過制壺過程中的摔打制成泥、做坯成型后，再以1180度左右的高溫燒制成壺。
可想而知，進過這樣反復的過程，紫砂壺的色相會跟著對紫砂泥料的每次分配而變得有所不一樣，也會跟著
窯溫的不同溫度而有所改變，再加上泥坯燒成后的縮短率也有所不一樣，所以紫砂壺才得以“姹紫嫣紅、方非一式、圓非一相”。
而配制蓋又是要根據原來作品的品相、色相、賦意等加以調理，既要配出原作的泥、款、功，又要表現著作的形、神、氣，絕不是捏幾把砂土，按照原來的壺蓋制作那么簡單。
朱泥
另外一方面就是泥料的收縮比例問題，以朱泥為例，收縮比例較大，不易成型，燒制前后差異較大，如果想要給朱泥的紫砂壺壺配個朱泥蓋，是一件更困難的工藝了。

當代茶文化推廣者，以茶為媒的東方生活美學平臺。近兩百名編輯專注于茶垂直領域，深入核心產區，瞭望茶界生態。將級茶學知識，深度茶道文化，變為更適于讀懂和交流的原創內容。學茶、懂茶、品茶，致力于拓展茶文化與東方生活美學的影響范圍與深度。