在服飾方面，石雕如來佛像通常身著華麗的袈裟，這是一種漢地佛衣樣式，也叫通肩式大衣；其特點是袈裟圓弧形領口，大衣從脖頸部一直下垂到腿部，結構簡單，特征明顯且特色。其次，石雕如來佛祖像常搭配的服飾還有袒右肩式袈裟，這種服飾的特點是袒露右邊的肩膀，袈裟從左肩一直斜披至右胸部繞到背面。除此之外，石雕如來佛祖的服飾造型特點還包括：半披式、鉤紐式或者敷達雙肩下垂式等等。石匠們通過不同服飾特點，用柔和流暢的服飾褶皺，恰到好處地襯托出如來佛強健的體魄；石匠們通過飄逸俊秀的衣紋起伏變化，為我們呈現出更加真實飽滿的石雕佛像。

石雕如來佛祖像的造型藝術特點除了在儀態和服飾上的表現以外，還常通過雕刻工藝以及石材用料來表現。石雕如來佛像常用的雕刻工藝有：圓雕、浮雕、沉雕和鏤雕等，不同的石雕工藝所呈現出來的視覺效果截然不同，通過工藝之間的疊加運用，為我們呈現出更具張力和表現力的美感。除此之外，石匠們還常通過石材用料，來表現如來佛的造型藝術特點，比如花崗巖石雕如來佛就顯得潔白素雅，漢白玉石雕如來佛則顯得晶瑩剔透，而青石如來佛像則顯得沉穩厚重等等。

除了形式和樣式上的變化，魏晉南北朝時期的佛教雕塑也承載了更深層次的精神演變。這一時期的佛教雕塑反映了佛教在中國的適應和內化過程，以及中國文化對佛教教義的解讀。
印度佛教到中國佛教的轉變： 隨著佛教在中國傳播，佛教雕塑的精神內涵也發生了變化。印度佛教強調個體的解脫和涅磐，而中國佛教更加注重眾生的利益，強調佛陀的普渡和慈悲。這一精神演變在佛教雕塑中得以體現，佛像的表情更為溫和，傳達出慈悲和普世愛的信息。

文化融合的精神： 魏晉南北朝時期的佛教雕塑也了文化融合的精神。中國佛教藝術吸收了儒家、道家、和其他中國傳統哲學思想的元素，將它們融入佛教故事和圖像中。這種文化融合強調了中國佛教的特性和對多元文化的尊重。
精神內化和個體內心的探索： 魏晉南北朝時期的佛教雕塑還表現出更深層次的內省和個體內心探索。佛教修行的內涵和個體信仰成為了雕塑的焦點，強調了每個人在實現悟道過程中的個體經驗和內心轉變。

阿彌陀佛石雕作為一種藝術形式，具有深厚的歷史積淀和文化內涵。在歷史悠久的中國傳統中，阿彌陀佛的石雕藝術尤為。石雕師們通過的工藝和細膩的技巧，將阿彌陀佛的形象栩栩如生地刻畫在石頭上，不僅傳達了其神圣的意義，更展示了雕刻藝術的高超水平。
阿彌陀佛石雕的藝術特色體現在其形態的優美與和諧。雕刻師們通過精心設計，使阿彌陀佛的身姿莊嚴而端莊，面部祥和而慈愛，給人一種超脫塵世的感覺。每一個細節，從頭頂的佛冠到腳下的蓮花座，都展現出對稱美和比例協調，彰顯了藝術家對形態追求的堅持。


阿彌陀佛石雕在表現技巧上匠心。雕刻師們運用各種鑿刻工具，栩栩如生地刻畫出阿彌陀佛的面部表情、手勢以及衣紋的細節，使得整個作品富有層次感和立體感。尤其是在光影的處理上，巧妙地利用凹凸不平的雕刻表面，使阿彌陀佛的形象在不同的光線下呈現出變化萬千的美感。
阿彌陀佛石雕還反映了當時社會文化和宗教信仰的結合。作為宗教藝術的一種形式，阿彌陀佛石雕不僅是信仰的象征，也是社會精神文化的載體。它不斷吸收并融合了各地不同風格的藝術元素，形成了特色的地方性藝術風格，豐富了中國傳統藝術的多樣性和廣泛性。