宋代瓷器以各色單彩釉為特長，釉面能作冰裂紋，并能燒制窯變色及兩面彩、釉里青、釉里紅等。“瓷都”景德鎮因宋景德（公元1004-1007）年間為宮廷生產瓷器得名。所選瓷土必白埴細膩，所制瓷器質尚薄，色白如玉，善做玲瓏花。元代瓷器盛行印花瓷及五彩戧金。明代流行“白底青花瓷”，青瓷有“影青”，瓷質極薄，暗雕龍花，表里可以映見，花紋微現青色。又有“霽紅瓷”，以瓷色如雨后霽色而得名。窯變色從一種發展為窯變紅、窯變綠、窯變紫三種彩。清代生產“彩瓷”，圖樣新穎，瓷色華貴，以“琺瑯瓷”、“粉彩”，又有“天青釉”，仿擬五代柴窯瓷色，還有霽紅瓷和霽青瓷等。

磁州窯瓷器價格尚在低谷
近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。近十年來，紐約、倫敦、香港拍賣市場上每年磁州窯瓷器上拍的數量相當有限，成交價超過5萬元幣的通常30件之下，有的年度甚至低于10件，可見其流通量并不大。內地市場受文物法規的保護，宋代至元代的磁州窯瓷上拍不多，僅嘉德多年來有少量拍品上拍。從這十年幾大市場的成交情況看，磁州窯瓷器的成交品主要以宋、金、元時期的器物為主，成交價超過百萬元幣的多出自宋代，明清制品稀見，成交價普遍較低。成交品器型豐富，涉及梅瓶、瓜棱瓶、花觚、玉壺春瓶、卵形瓶、雙系罐、四系罐、大罐、各式枕、行爐、蓋盒、雕像、各式盤和碗、缽等等，琢器的價格明顯圓器。其市場行情具有代表性的器型有梅瓶、花觚、瓷枕等幾類。各式梅瓶宋、金時期是磁州觀臺窯生產的興盛期，以其特有的裝飾藝術形式，被廣大民眾所喜聞樂見，拍場上成交價超過百萬元的磁州窯瓷器以上是宋代制品，且以琢器為主流，行情表現的是各式梅瓶、花觚、瓷枕、大罐等。市場上被廣泛認知的是一件北宋時期的刻花褐彩梅瓶，高27厘米，2000年6月7日在倫敦蘇富比春拍中以50.5萬英鎊拍出，創造了當時磁州窯瓷器的高成交價。至2004年11月1日香港佳士得傳珍專場再拍時，此瓶估價已漲到了1000萬至1500萬港幣，結果不負眾望，拍出了1350.375萬港幣（約合1444.9萬元），至今仍保持著磁州窯瓷器的拍賣高紀錄。這件梅瓶的裝飾風格樹一幟，風格類似定窯制品，如博物館所藏的定窯紫釉梅瓶。日本大坂東洋陶瓷美術館藏有一件造型、紋飾類似的梅瓶。這件梅瓶應出自北宋觀臺窯，在觀臺窯的考古發掘中，曾出土過一件深褐色的刻花梅瓶，梅瓶的頸、口與此件相似，也接近現藏于磁州窯博物館所藏的白地褐剔花纏枝牡丹紋矮腹瓶。梅瓶是磁州窯的經典器型，變化多樣，裝飾風格豐富多彩，白釉、白釉褐彩、白釉黑花、綠釉、黑釉等品種均有，裝飾技法有繪畫、刻、劃、剔等多種。完整器在拍場上的價格不低，2001年倫敦佳士得秋拍，估價7000至1萬英鎊的北宋磁州窯梅瓶以376萬英鎊成交，高31.8厘米，梅瓶小口細頸，造型豐碩，通體施褐釉，肩、足刻覆仰呼應的蓮瓣紋，腹部刻繪飽滿的纏枝牡丹紋。同場中還以3965萬英鎊拍出的北宋白釉刻花梅瓶，高29春拍再以605萬英鎊拍出一件同時期風格類似的刻花牡丹紋梅瓶，高31.3厘米，可見這類梅瓶的價格目前已經逼近百萬元。珍珠地裝飾的手法還在宋至元代的瓷枕、瓶、罐、行爐等器物上出現，日本、英國、美國以及我國各地的博物館中收藏有不少標準器物，但是存于私人收藏者手中的傳世完整器并不多見。珍珠地紋飾出現在器物上早見于唐代的金銀器，應是由西亞傳入，由出土實物來看，唐代密縣窯燒制的瓷器已經開始運用此種技法，通常以管狀的竹木或金屬工具在施好白色護胎粉的坯體上戳印而成。2009年紐約佳士得春拍，一件WalterHochstader舊藏的北宋珍珠地纏枝花卉紋瓶，僅以2875萬美元拍出。由此也可以看出，市場中還是有很多收藏者、行家對磁州窯瓷器的裝飾技法不甚了了。綠釉梅瓶的價格也不低，2009年紐約蘇富比春拍，一件高僅19.8厘米的北宋綠釉彩繪小梅瓶成交價已達745萬美元。

單色釉：將硝基漆或丙稀漆顏料挑入小杯中，與三倍乙酸乙酯調調勻，顏色要準確，具體的操作有兩種方法：
①傳統曲方法：用毛筆涂抹或彈染。在涂、 彈之前先將已調好的顏料在釉面上試涂，待顏色調到與釉色完全一致后才能上色。之后，再涂上丙稀罩光漆上釉。 ②噴筆(噴)：是目前所采用的較為實用的機械操作方法， 適用于小型器物或破損細小的部位。因此，噴色的地方要小而準,然后再噴上丙稀漆上釉。在噴色之前對調好的顏料也要用噴筆試色，以防偏色。此兩種方法也適用于其他品種瓷器的作色和做釉。
(2)釉下彩：若遇彩繪處破損，可采取兩種方法：一種是盡量避開彩繪；另一種是涂蓋彩繪后再用毛筆畫出，顏料用硝基漆或丙稀漆。然后噴上丙稀罩光釉。
(3)釉上彩：先噴上丙稀罩光釉，用丙稀漆加清漆(增加透明感)．在被損處補畫彩繪、注意，補繪時用筆要一筆到位不可重筆。
(4)斗彩：釉下彩部分同釉上彩，釉上彩部分同釉上彩。