唐末、五代青瓷采用劃花裝飾，紋飾題材多為水波與花草紋。
宋代裝飾技法主要是刻花、印花、劃花以及模印刻劃相間，以刻花、印花為主。北宋中期刻花發展成熟，刀法犀利，線條剛勁有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中者。北宋晚期的印花也很精美，布局嚴謹，對稱勻衡。紋飾有纏枝蓮、把蓮、牡丹、纏枝菊、波浪、飛鶴、飛蛾、犀鶴、博古、海水游魚、蓮塘戲鴨和嬰戲圖案等，紋則是宮廷瓷器題材。水波紋外一般刻劃以六角形邊線，水波中三魚多見。嬰戲圖案則以蕩秋千為主。宋代花紋裝飾特點是，早期于器面刻劃簡單的花瓣紋；中期則花紋滿布器面；到了晚期花紋線條大多纖巧。

金代產品瓷胎呈灰白色，青釉呈色偏黃。大量使用陶范印花，滿布器面的花紋逐漸減少，而在盤、碗內壁，大量出現菊花、、水波、魚鴨紋等，構圖簡單，呈圓圈形。
元代產品器外一般施半釉，挖足淺，足較寬，似底足，足內心有乳狀凸起。
晚唐、五代盤、碗一般采用支釘支燒，通體滿釉，足內有3個支釘痕。宋代器物足端無釉，足內有釉。金、元時期一般采用疊燒，盤、碗內有疊燒痕，也有用一缽一器裝燒的，則僅足端無釉。

臭干黑：是指腐敗的有機物沁染了古瓷，多數表現在素胎﹑破泡處。經長期水泡，會發軟，漲大，而被洗掉。作偽仿者，用河塘污泥。在放大鏡下有區別：臭干黑，無定形，河塘泥，有土粒。

瓷之型代表和展現著歷史、人文、政治、經濟乃至形制和生產力發展的傳承脈絡。是一個時段政治經濟發展演繹過程直接的體現。由于是貼切、真實的人文濃縮，因而，我們研究認識瓷之型的演繹過程也便于了解社會的進程與發展。如果我們對某一類的器物，從起源到發展的全過程有一番系統的了解，如瓷壺類，那么我們從器型，全然可以粗略地以型斷代，然后依據同時代的取材、用料、配方工藝、人文歷史等進行的核實論證，就完全有可能準確的斷其年代。假如說年代確立不了，那就容易張冠李戴，形成老虎吃天，無法下爪。由此可說，鑒定瓷器，觀型斷代是堅定的要素。

溫涼感
北宋汝窯蓮花氏碗
溫涼感是區別瓷器品質優劣、品位高低的分水嶺和試金石。的瓷器，尤其是宋代五大名窯的瓷器（特別是的哥窯、汝窯瓷器），的確像寶玉和寶石一樣，溫潤如玉、冬暖夏涼！
【提示】許多瓷器在同等條件下的溫差確實明顯存在，這也許與“瑪瑙入釉”或者古人的“愛不釋手”有關。

粗細感
宋官窯貫耳穿帶瓶
瓷器的品種窯口不同、歷史年代不同、保存環境不同、脫玻程度不同，都會導致瓷器釉面粗細感方面的差異和不同。
古代民窯的瓷器，往往簡易、粗糙、率意，其粗細感為粗糙；古代官窯瓷器，盡管技藝水平和用工選料方面為歷代之，但終究逃脫不掉歷史自然衰變的法則，所以其手感并不如近現代的新瓷那樣精細，反而略顯粗糙。
宋定窯綠釉印花荷花蝴蝶紋碗
【提示】古代官窯瓷器卻往往寓巧于拙、馭精于粗、御美于陋，簡約而不簡單，樸素而不普通，平凡而不平常，這是值得把握的。