與圓雕玉人的正視形象不同，片狀浮雕玉人像多作側視蹲踞狀，頭頂高冠，雙手如捧物般前伸上舉，面目常未加細琢，表情略顯呆滯，服飾大多僅以卷云紋籠統體現，不像圓雕人像那樣千姿百態，富有變化。
商代這些形形色色的玉石人像，以其五官、發式、衣冠服飾和舉手投足間的身段姿態，形象地再現了殷商社會不同、不同性別、不同年齡人群間的生存狀態，并由此勾勒出一幅幅活色生香的殷商社會“浮世繪”。

清代鳳鳥紋
　　 清代工藝美術發展迅速，出現了宮廷用玉和民間用玉。同時隨著宮廷畫家、文人畫家的仿古風尚，玉雕紋飾更加追求工整、纖細，乾隆時期，吉祥圖案盛行，鳳鳥紋的使用更加廣泛，日益發揚光大、深入人心，成了各界人士喜愛的裝飾紋樣。
　　1、清代鳳鳥紋常與牡丹花結合在一起，構成“風穿牡丹”富貴吉祥的寓意，雙翅的紋飾很多，刻紋纖細，布局規整。有人很生動地總結 明清風鳥紋的特征：“首如錦雞，冠如如意，頭似騰云，翅似仙鶴。”
　　2、鳳鳥紋經常出現在裝飾玉的圓佩上，紋飾圖案化、藝術化。

遼金鳳鳥紋
　　遼金時期出現了特色的春水玉，指圖案為鷹捉鵝(即一只鷹追吃一只頸鉆于水草之中的天鵝，也稱海東青捉雁)或龜巢荷葉，是遼金時代北方少數民族所有的題材。

宋代鳳鳥紋
　　宋金時期玉器上的鳳紋大體采用寫實的手法，達到造型生動、神態逼真的藝術效果，繪畫趣味比唐代更進一步。
　　宋特點：宋玉禮器大減，玩味盛濃，比較善用動植物組合在一起，相互襯托的圖案。如動物口多是含靈芝瑞草，飛禽游戲于池塘，花間。
　　鳳鳥翅沒有唐代弧度大，陰刻線密集，清晰條條見底(不像漢淺)，鳳鳥常用品字形云紋做陪襯紋飾，與瑞草祥云構成一個美麗圖案。

漢代鳳鳥紋
　　漢代人們崇尚長生的神仙世界，所以漢代的圖案紋飾充滿了浪漫色彩，而鳳鳥隨著時代的變化和要求，出現了同類的名字“朱雀”，它是四靈之一、南方之神，成為傳統吉祥的象征、安寧的瑞鳥，成為漢代人們崇敬的神鳥，所以在漢代的繪畫、雕刻藝術中，“朱雀”成了主要的創作題材。漢代鳳鳥經常出現在“龍鳳紋雞心佩”、及出廓壁上，漢代的風鳥造型開始了寫實，風鳥的五官和雙翅都用細小短直的陰刻線表現，形象生動，風鳥的冠飾出現了三叉花形冠；在鳳鳥的身上有細刻小圈裝飾，從西漢晚期一直到東漢

西周鳳鳥紋
　　到了西周時鳳鳥已經失去了殷商時期神圣圖騰意義，而變成了一種象征皇權并有吉祥寓意的瑞鳥了，所以西周玉鳳鳥在線條上，逐步擺脫了那種規整的短直線條，開始以流暢的弧形線塑造鳳鳥形象，使鳳鳥顯得更加活潑，具有一種舒展而輕快的形象。西周的玉鳥與商代相比，把多齒的高冠演變成寫實的鳳冠，四周脊齒紋稀疏，并成組出現，改變了商代脊齒緊密的風格；眼睛仍是圓眼或“臣”字眼；身體更為修長；身上的紋飾減少，多用數道曲線勾勒雙翅和尾部；鳥冠和鳥尾加長，也有無冠的；鳥嘴上下唇出尖、鳥尾帶刃、陰刻線條加粗、并單面工為多；風鳥頸下有穿孔，可以用來穿線佩戴。