賞瓶，漢族陶瓷藝術(shù)的珍品。為雍正一朝新出現(xiàn)的一種造型，作賞賜之用。其器型來(lái)源于玉壺春瓶，傳世品形制基本相同，撇口，細(xì)長(zhǎng)頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。賞瓶一般采用這樣固定模式的紋飾，頸部裝飾青花蕉葉紋，腹部裝飾纏枝蓮紋。其意喻深刻，“青”代表“清”，“蓮”代表“廉”，“青”“蓮”合在一起，包含著清中晚期社會(huì)的意愿，希望時(shí)政“清廉”。賞瓶自清代雍正朝創(chuàng)燒以后，很快就成為了清代瓷器生產(chǎn)中的一個(gè)傳統(tǒng)器型。其中，尤以乾隆時(shí)期賞瓶的生產(chǎn)與使用為盛行。有認(rèn)為，賞瓶是清中期以后，陶瓷造型中具代表性的器型。

在中國(guó)的制瓷歷史上，鼎盛的時(shí)期莫過(guò)于清代，清代既傳承了明代的青花、五彩，又在其基礎(chǔ)上了粉彩、琺瑯彩和古銅彩等多種彩瓷技術(shù)。從景德鎮(zhèn)的瓷器生產(chǎn)工藝上就得以見(jiàn)證，在康熙、雍正、乾隆時(shí)期，景德鎮(zhèn)瓷藝達(dá)到鼎盛，出現(xiàn)了眾多造型特、風(fēng)格鮮明的精美瓷器，不僅器型相當(dāng)豐富，各種顏色釉和彩裝飾瓷器也品類繁多，粉彩花蝶紋賞瓶就是其中的一種。

清三代瓷器拍賣成交價(jià)格部分記錄： 清康熙青花五彩山水人物紋將軍大罐，估價(jià)：5600-6500萬(wàn)，成交價(jià)：6900萬(wàn)HKD 清雍正胭脂紅玉壺春瓶，估價(jià)：3000-3800萬(wàn)，成交價(jià)：9200萬(wàn)HKD 清雍正粉彩過(guò)枝福壽雙全盌，估價(jià)：3000-3600萬(wàn)，成交價(jià)：5072萬(wàn)HKD

我國(guó)瓷器發(fā)展到清乾隆時(shí)期，可以說(shuō)是集歷代名窯之大成，制作了許多精巧無(wú)比的瓷器。制瓷中心景德鎮(zhèn)，薈萃了一代能工巧匠，有“工匠來(lái)八方，器成天下走”之說(shuō)。御窯廠規(guī)模龐大，在督陶官的管理下，每年燒造瓷器都在數(shù)十萬(wàn)件左右。燒出的瓷器無(wú)論是精美奇巧的造型，還是五彩繽紛的釉色和豐富多彩的紋飾，都堪稱為“一代之奇”。

北宋官窯的裝飾手法既不是彩繪，也不是刻劃，而是使用開(kāi)片的技法，通過(guò)人為的手段使釉面出現(xiàn)各種各樣長(zhǎng)短大小不一，縱橫交錯(cuò)環(huán)繞的開(kāi)片，來(lái)表現(xiàn)瓷器的內(nèi)涵，并達(dá)到美化外觀的目的。這種手法跳出了傳統(tǒng)裝飾技法的框架和束縛，用簡(jiǎn)潔、自然的線條表達(dá)出深刻的涵義和意境，使原本單調(diào)乏味的釉面陡然生輝，真可謂，實(shí)在是出人意料，令人驚嘆不已，堪稱古今中外瓷器釉面裝飾的經(jīng)典的杰作。

中國(guó)古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質(zhì)的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過(guò)在器面施以色彩和圖案來(lái)表現(xiàn)一定的主題和意向，這種技法源自上古時(shí)代的彩陶，逐漸發(fā)展到釉上彩和釉下彩，并延續(xù)到現(xiàn)代，貫穿了中國(guó)陶瓷史的整個(gè)過(guò)程。而刻劃這種手法則是通過(guò)在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來(lái)達(dá)到裝飾陶瓷的目的，在漫長(zhǎng)的實(shí)踐過(guò)程中，又進(jìn)化出鏤雕堆塑等更為復(fù)雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進(jìn)入立體的階段。