此外，2012年在蘇富比中國瓷器及工藝品秋季拍賣會上，一只清乾隆 黃地洋彩「福壽連綿」圖綬帶葫蘆扁瓶更以1.0706億港幣拍出，創造了當時香港粉彩彩瓷器拍賣紀錄，而此前估價僅為80-100萬元人民幣。2011年，又一件“清乾隆 青花粉彩游春圖雙耳瓶”，成交價為1.19億元人民幣幣，這些活生生的數據足以說明了市場對乾隆時期價值的高度肯定與需求。

素有“十里窯場”之稱的耀州窯在宋、金兩代極為興盛，是北方繼汝窯后的青瓷窯口。其形質巧如范金，精比琢玉，其聲鏗鏗，而色溫吞，別有一番韻味。回顧耀州窯往期拍賣，多件拍品拍價不俗，有之甚至以估價的12倍價格成交，溢價率驚人。

我國瓷器發展到清乾隆時期，可以說是集歷代名窯之大成，制作了許多精巧無比的瓷器。制瓷中心景德鎮，薈萃了一代能工巧匠，有“工匠來八方，器成天下走”之說。御窯廠規模龐大，在督陶官的管理下，每年燒造瓷器都在數十萬件左右。燒出的瓷器無論是精美奇巧的造型，還是五彩繽紛的釉色和豐富多彩的紋飾，都堪稱為“一代之奇”。

胭脂紅釉為明清色釉中的名貴品種，創燒于清康熙晚期，在“清雍正、乾隆”二朝甚為流行，以金為呈色劑，釉呈胭脂紅色，故稱為“胭脂紅釉”，又稱為“洋金紅”。陳瀏《陶雅》評論有“胭脂紅也者，華貴中之佚麗者也。……勻凈明艷，殆亡倫比；紫晶遜其鮮妍，玫瑰無其嬌麗”！

據業內人士介紹，目前大部分南宋官窯瓷器被收藏在北京故宮、臺北故宮或海外博物館，算是博物館級別的藏品，市場通極少。而現在能夠確認“宋官”的完整器物，也是鳳毛麟角，極其珍罕。所以，官窯瓷，一經出現，便立即引起了藏界的廣泛關注，終拍得也是理所當然的事情！

中國古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過在器面施以色彩和圖案來表現一定的主題和意向，這種技法源自上古時代的彩陶，逐漸發展到釉上彩和釉下彩，并延續到現代，貫穿了中國陶瓷史的整個過程。而刻劃這種手法則是通過在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來達到裝飾陶瓷的目的，在漫長的實踐過程中，又進化出鏤雕堆塑等更為復雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進入立體的階段。