一只碗如何可以拍出2億多港幣的天價？這只打破世拍記錄，香港春拍的“天價碗”，正是清朝康熙年間由景德鎮御窯廠燒制的“清康熙御制粉紅地琺瑯彩開光花卉碗”。據了解，該碗色彩艷麗，其“粉紅作地”的裝飾手法在當時并不多見，進而引發人們對康熙年間中國彩瓷史的發展變化產生了濃厚的興趣。

雍正粉彩部分拍賣成交記錄： 雍正粉彩過枝福壽雙全4,000.00-6,000.00萬8,980.00萬 2015-04-07 香港蘇富比 雍正粉彩松鹿紋搖鈴尊4,800.00-4,800.00萬5,290.00萬 2012-12-28 澳門中信 雍正粉彩過枝福壽雙 咨詢價 5,072.00萬 2007-05-29 佳士得 雍正粉彩過枝八桃五蝠 咨詢價 5,060.00萬 2018-06-19 北京保利 雍正粉彩過枝月季梅花1,500.00-2,000.00萬 4,994.00萬 2011-10-05 香港蘇富比 雍正粉彩「蟠桃獻壽」3,500.00-4,500.00萬 4,380.00萬 2013-04-08 香港蘇富比 雍正粉彩菊花折沿盤 800.00-1,200.00萬 4,380.00萬 2013-10-08 香港蘇富比

賞瓶，漢族陶瓷藝術的珍品。為雍正一朝新出現的一種造型，作賞賜之用。其器型來源于玉壺春瓶，傳世品形制基本相同，撇口，細長頸，肩部裝飾凸弦紋，圓腹，圈足。賞瓶一般采用這樣固定模式的紋飾，頸部裝飾青花蕉葉紋，腹部裝飾纏枝蓮紋。其意喻深刻，“青”代表“清”，“蓮”代表“廉”，“青”“蓮”合在一起，包含著清中晚期社會的意愿，希望時政“清廉”。賞瓶自清代雍正朝創燒以后，很快就成為了清代瓷器生產中的一個傳統器型。其中，尤以乾隆時期賞瓶的生產與使用為盛行。有認為，賞瓶是清中期以后，陶瓷造型中具代表性的器型。

在中國的制瓷歷史上，鼎盛的時期莫過于清代，清代既傳承了明代的青花、五彩，又在其基礎上了粉彩、琺瑯彩和古銅彩等多種彩瓷技術。從景德鎮的瓷器生產工藝上就得以見證，在康熙、雍正、乾隆時期，景德鎮瓷藝達到鼎盛，出現了眾多造型特、風格鮮明的精美瓷器，不僅器型相當豐富，各種顏色釉和彩裝飾瓷器也品類繁多，粉彩花蝶紋賞瓶就是其中的一種。

素有“十里窯場”之稱的耀州窯在宋、金兩代極為興盛，是北方繼汝窯后的青瓷窯口。其形質巧如范金，精比琢玉，其聲鏗鏗，而色溫吞，別有一番韻味。回顧耀州窯往期拍賣，多件拍品拍價不俗，有之甚至以估價的12倍價格成交，溢價率驚人。

清三代瓷器拍賣成交價格部分記錄： 清康熙青花五彩山水人物紋將軍大罐，估價：5600-6500萬，成交價：6900萬HKD 清雍正胭脂紅玉壺春瓶，估價：3000-3800萬，成交價：9200萬HKD 清雍正粉彩過枝福壽雙全盌，估價：3000-3600萬，成交價：5072萬HKD

胭脂紅釉為明清色釉中的名貴品種，創燒于清康熙晚期，在“清雍正、乾隆”二朝甚為流行，以金為呈色劑，釉呈胭脂紅色，故稱為“胭脂紅釉”，又稱為“洋金紅”。陳瀏《陶雅》評論有“胭脂紅也者，華貴中之佚麗者也。……勻凈明艷，殆亡倫比；紫晶遜其鮮妍，玫瑰無其嬌麗”！

定窯在唐代時就已是瓷場，專燒白釉、黃釉瓷，到宋代發展迅速，比之前更大更有名，大量燒制白瓷，其次有黑釉、醬釉、綠釉、白地褐花等品種。白瓷胎土細膩，胎質薄而有光，釉色純白滋潤，上有淚痕，釉為白玻璃質釉，略帶粉質，因此稱為粉定，亦稱白定。其它瓷器胎質粗而釉色偏黃俗稱土定；紫色者為紫定；黑色如漆的為黑定，傳世極少。

中國古陶瓷制作的歷史雖然十分悠久，但受陶瓷材質的限制，陶瓷的裝飾手法非常有限，基本采用的是彩繪和刻劃這兩種技法。彩繪是通過在器面施以色彩和圖案來表現一定的主題和意向，這種技法源自上古時代的彩陶，逐漸發展到釉上彩和釉下彩，并延續到現代，貫穿了中國陶瓷史的整個過程。而刻劃這種手法則是通過在陶瓷表面刻劃出線條和圖案來達到裝飾陶瓷的目的，在漫長的實踐過程中，又進化出鏤雕堆塑等更為復雜的技法，使陶瓷的裝飾由平面進入立體的階段。