清乾隆斗彩加粉彩暗八仙纏枝蓮紋天球瓶 以 1.306 億港幣成交的清乾隆斗彩加粉彩暗八仙纏枝蓮紋天球瓶，瓶身圓鼓，造型飽滿大氣。通體采用斗彩加粉彩工藝裝飾，腹部繪制的暗八仙紋栩栩如生，鐵拐李的葫蘆、張果老的魚鼓等八仙法器各纏綬帶，周圍環繞著纏枝蓮紋，線條流暢，色彩豐富。近足處的蓮瓣紋和肩部的如意云肩紋也繪制得極為精細。天球瓶作為一種傳統的瓷器造型，在乾隆時期得到了進一步的發展和創新，這件瓷器將多種工藝巧妙融合，展現了乾隆時期瓷器制作的高超技藝，其藝術價值和收藏價值得到了藏家們的。



清乾隆青花粉彩游春圖雙耳瓶 清乾隆青花粉彩游春圖雙耳瓶成交價為 1.19025 億元人民幣。此瓶洗口、束頸，兩側有雙螭作耳各銜一個金黃色活環，造型碩大而穩重端莊。燒制時套燒活環極為不易，需用支撐物在匣缽中將活環托起，防止粘連或斷裂，足見工藝之復雜。從口沿到頸部及圈足分別用青花繪如意云頭紋、纏枝花卉和蕉葉紋為飾，腹部則以粉彩繪《游春圖》為主題紋飾，畫面中人物栩栩如生，山水景色秀麗，仿佛將人帶入了一個春日郊游的美好場景。底足有 “大清乾隆年制” 六字篆書礬紅款。這件瓷器將青花與粉彩工藝結合，繪畫細膩，工藝，是乾隆時期瓷器中的，在拍賣會上備受藏家青睞。


清代乾隆時期的青花瓷色澤明快，青花發色沉穩，繪畫流暢，紋飾，胎地細致潔白，胎體厚重，釉層厚薄均勻，胎體緊密堅致。作為收藏為熱門的板塊，乾隆青花瓷在收藏界有著自己的名字，熱愛收藏的藏家們會以能夠收藏到一件對的真正的乾隆官窯而感到榮譽，不僅如此，乾隆官窯器在拍場上的價格也是一騎絕塵，也是因為它的熱門程度，其投資價值和收藏價值都有很大上升空間。



清康熙粉紅地琺瑯彩開光花卉盌 清康熙粉紅地琺瑯彩開光花卉盌以 2.388075 億港幣成交。這件盌造型小巧，胎質細膩潔白，如羊脂玉般溫潤。以粉紅為地，色彩柔和嬌艷，仿佛春日里盛開的花朵。盌身采用琺瑯彩工藝，繪制出精美的開光花卉圖案，花朵形態各異，色彩鮮艷奪目，花瓣的紋理清晰可見，展現出高超的繪畫技巧?，m瑯彩在康熙時期剛剛興起，這件盌代表了當時琺瑯彩瓷器制作的高水平，其性和藝術魅力使其在拍賣市場上備受珍視，成為了藏家們競相追逐的對象。



清雍正 釉里紅波濤錐拱蒼龍教子圖梅瓶 雙圈六字楷書款 成交價格7812.5萬港元，來源摩根夫人舊藏，拍賣市場上曾出現一形制、紋飾及底款近乎相同之例，為史蒂芬?瓊肯三世（1978年卒）舊藏，于1995年9月21日紐約佳士得拍賣，拍品225號。比較另一件帶雍正本朝款的梅瓶，器形與明代原型相較，較近似于臺北故宮博物院所藏之例，為杰拉爾?。蹇朔评眨榔妫℅eraldine?Rockefeller?Dodge）和英國鐵路基金會舊藏，于2001年4月29日在香港佳士得拍賣，拍品602號。


瓷器拍賣場上，明清瓷器，尤其是官窯瓷器一直是市場追捧的焦點，并不斷刷新瓷器紀錄。這主要因為此板塊瓷器不僅存世量和流通量相對較多，而且在制造工藝上更為繁復考究，一直是此板塊買家追捧的焦點。



由于南宋時期國勢一蹶不振，“斗茶”之風逐漸減弱，再加之建安地區連年民變，百業俱廢，建盞不再成為貢器。自元代后人們飲茶風俗從碾茶膏、茶餅注入沸水飲用改為直接飲用清茶、奶茶。昔日備受青睞的建盞茶具不能適應社會需求而風光不再，建窯爐火漸漸熄滅。隨著現代茶文化的發展，建盞燒制技藝的興起，建盞開始備受關注，宋代建盞在國際拍賣市場的成交價屢創新高。其中2016年9月15日，美國紐約佳士得“臨宇山人”專場拍賣會，一件宋代建窯油滴盞以1030萬美元落槌，加上傭金，實際成交價1078萬美元(約合人民幣7800多萬元)，遠遠超過2011年在英國倫敦創下的約1200萬人民幣的建盞拍賣世界紀錄，創下建盞成交的。“天價建盞”的出現，將建盞收藏熱推向高潮，宋代老建盞的火熱又推動了現代建盞仿制品的發展，新品建盞因器型樸實、斑紋特、樣式繁多而備受現代人的喜愛，成為飲茶用具、收藏佳品。



良器當出巧匠之手，清乾隆 唐英制青花釉里紅“松齡仙鹿”圖燈籠尊并非孤例，有同類可鑒，分別為香港望星樓之藏品和英人L.van der Heyden a Hauzeur之舊藏，后為倫敦佳士得1985年秋拍第124號拍品。三者造型、尺寸、裝飾題材皆相同，后二者寫款皆為“大清乾隆年制”，與本品的款字與之一致。此式款字頗為特，“乾”字篆法別具一格，將左邊的部首“曰”寫為“由”。檢視當今存世實物，同類寫法的乾隆朝器物見有十余件，其中包括上海博物館收藏“粉彩米芾賜硯圖唐英題詩筆筒”、中國國家博物館典藏“青花釉里紅臨孫過庭書譜筆筒”，北京故宮博物院保管清宮舊藏“青花釉里紅牡丹紋瓶”。此三者分別署寫“沈陽唐英”“陶成堂”“陶成之寶”等款識和篆章，充分證明此類寫款器物屬于唐英榷陶之佳作，唐英在此尤為鐘情釉里紅的使用，并且發色，均鮮妍奪目。因此，舉凡所見此式寫款器物已經被學術界和鑒藏界公認為唐窯作品無疑。



青花瓷占據了康熙朝瓷器拍賣市場的半壁江山，出現了可以渲染出深淺不同的多種層次的“五彩青花”。此時期高成交價中，有兩件器物為青花，其中“清 康熙青花團花鋸齒紋搖鈴尊”，長期流落海外，是美國馬里蘭州藏家Frederick J。和Antoinette H. Van Slyke夫婦舊藏，目前暫只在北京故宮[微博]博物院和香港天民樓發現同類作品，存世罕少可見一斑。搖鈴尊是康熙時期景德鎮模仿藏傳佛教法器長柄銅鈴而創新的樣式，它的用途多為對藏傳佛教寺廟及高僧的賞賜，素為瓷中貴胄，在拍賣會上備受親睞。在康熙朝瓷器0中，除了“清 康熙青花團花鋸齒紋搖鈴尊”外，另有3件同為搖鈴尊。此類器形中引人矚目的是“清 康熙青花釉里紅花紋搖鈴尊(一對)” ，因成對出現顯得尤為珍貴，故成交在情理之中，與1998年的嘉德秋季拍賣會上以127.6萬元成交相比，提升了19倍。