普通的收藏家對書畫的購買有兩種認識上的誤區。一是在藝術歷史上享有地位，被社會所認可的名家。像張大千，齊白石，這些近現代名家的作品，一定都是值得收藏的。但問題是，這些畫的價格都很高，如果是買到，那虧大了。
若是私人珍藏，想要保養起來，可不是一件容易的事情，更不能它的性。其次，一般人都認定，一個藝術家一旦達到了一定的社會地位，他的作品具有很高的價值。實際上，職位僅僅是組織，管理或者社交技巧的一個證明。一般，為瑣事忙碌，根本無暇顧及藝術創作。所以，不能用職稱來評價價值。另外，有些官在沒有了地位之后，也沒有了它的價值。因此，收藏者在收藏時，不僅要具備一定的文化知識，還要具備一定的實際應用能力。平時要多接觸一些與藝術有關的事物，久而久之，能看到更多的世界。

浙江省博物館參展作品4件，晚唐《佛說阿彌陀經變相圖》、元代趙孟頫《行書吳興賦》、黃公望《富春山居圖?剩山圖》、朱玉《揭缽圖》，它們代表了浙江省博物館古代字畫藏品的英華，與遼寧省博物館展品形成互補，較周全地反映了唐宋元這一字畫史上壯盛時期的經典威風凜凜威風凜凜面目。

真跡的筆墨特征需符合藝術家個人風格，如線條的流暢度、墨色濃淡過渡的自然性等。偽作常因刻意模仿導致線條僵硬或墨色單一。例如，張大千真跡的潑彩技法顏料流動軌跡自然，而仿品常顯生硬。

經典風險案例啟示
《功甫帖》真偽案（2013）：900萬美元拍品引發跨國訴訟，揭示鑒定體系漏洞
某拍行洗錢案（2021）：利用虛假成交價操縱市場，暴露監管盲區

繪畫藝術則起源于新石器時代的彩陶紋飾，經過秦漢時期的壁畫、魏晉南北朝的佛教繪畫，到唐宋時期達到高峰。宋代是中國繪畫藝術的黃金時代，山水畫、花鳥畫、人物畫等題材豐富多樣，形成了特的藝術風格。

藝術家的個人風格
個人風格通常要比時代風格具體得多，藝術家的思想、性格、審美觀、習慣甚至使用的工具都各有特點。作畫時的運筆、線條、構圖、人物相貌等無不反映出作者的個人風格特征。尤其是鑒定近現代的作品，由干時代相近，個人風格則尤其重要。“熟記畫家一百八，書法家九十八”說的就是要了解歷史文化，熟記歷代書畫家的姓名、字、號、別號，以及他們的經歷和他們字、畫的特征的道理。